第三屆粵港澳臺魔術交流展演正在廣州舉行，魔術在歸類裏算是雜技，所以，各地雜技院團的領導和精英聚集一堂，不料，談天説地間，人才紛紛跳槽成為會上會下的話題。

　　大約是上個世紀90年代吧，別看雜技在國內市場還沒多大起色，可出國巡演卻格外吃香，演一天的收入超過了國內一月的薪水。過去雜技學生的生源也不發愁，儘管學雜技非常艱苦，但許多孩子還是想走上這條改變人生的道路。而現在呢，這種狀況早已風光不再，國外巡演的收入基本還是原來那個價，可國內薪資卻今非昔比，出國巡演日益失去吸引力；肯吃苦耐勞學雜技的孩子也越來越少，學校、院團都在為生源減少叫苦不迭。從前雜技演出都和旅行社、劇場合作，大批遊客被帶進劇場看雜技，讓駐場演出保證了穩定的客源，現在不少雜技團與旅行社、劇場因收益分成而分道揚鑣，誰拿大頭成了爭執的焦點。

　　其實，這些情形對雜技人才的培育還不是最大的威脅，各類主題公園演出的興起才更令他們深感人才危機。上海迪士尼等遊藝園區，因優厚的待遇吸引了一批批演員，於是，那些收入偏低、演出不足的院團人才紛紛選擇跳槽。

　　像雜技這樣的傳統藝術，人才培育從家族傳承、師徒傳承一直走到學校教育、團內辦班的模式，無論採用什麼樣的方式，都需要花費長年的心血，培養一個人才確實不易，尤其是節目排演對人才的養育更是關鍵。但現在跳槽的趨勢，讓人才培育得不償失，成了賠本的投資。一個節目好不容易排成了，演員也成熟了，可最終等來的卻是人才的“移情別戀”。

　　這種留不住人才的窘態，豈止在雜技團！歌舞、戲曲、戲劇，各種藝術院團幾乎都同樣存在，已成為院團的最大苦惱。有的院團為了留住人才，還允許創作、演出人才長期幹外活，結果，養了一群人，卻不為本院團出力。有的雜技團為了避免演員出名後跳槽，乾脆不排演突出個人的節目，在一個大群體中誰也離不開誰，想學成後走人都難。

　　不過，在如今這個演出主體多元的時代，人才根據收入、待遇、前途，選擇未來的走向，不必在一個地方終老，是一種大趨勢，任誰也阻擋不住，光一味強調義務、責任、擔當，恐怕並不現實，何況，像雜技這樣的藝術團早已轉制，企業式的管理方式，讓人才選擇市場化。

　　面對人才跳槽，就目前的情形看，似乎有三種應對的方法，一是建立嚴格的契約，二是只要人事關係在，其他放任自流，三是提高自身的競爭力。第一種方法，好像不大靈，捆得住人，捆不住心，而且捆得住三年、捆不住五年；第二種基本就是自欺欺人；只有第三種才是上策，也是方向。

　　現在一説人才跳槽，都在抱怨機制中存在的缺陷，的確，這是成因之一。不少院團一年下來都沒多大動靜，即使有動靜，也缺少創作高峰，只有繼續改革，才會推動文藝家的創造力、提高院團的影響力和凝聚力，才可以讓人才有充分的理由留在院團。此外，沒有所屬的劇場，也是一些院團失去競爭力的天生缺陷，這是有關主管部門最應該考慮的問題。然而，跳槽本身同樣也是檢驗院團實力的一面鏡子，人才不願意留在這裡，正説明演出少、待遇差、競爭力低，而這些，其中一部分與經營不善有關，特別是那些面對大眾、娛樂性強的藝術，現在的市場依然非常廣闊，未開發的地方還有很多。為什麼上海的“時空之旅”、廣東長隆集團的雜技馬戲就能保持長久的活力，觀眾的熱情持續不衰？其中的經驗對許多院團而言，不是不能借鑒，就看你有沒有決心、有沒有規劃、有沒有經營能力。

　　要想留住人才，光怨天尤人不行，還是要靠提升自身的競爭力！

　　《 人民日報 》（ 2016年06月23日 19 版）