臨近劇終，舞臺上的大螢幕反覆播放著建築物被定向爆破的錄影集錦，讓“俄狄浦斯”這一流傳兩千多年的古希臘故事被徹底勾連至了當代。羅馬尼亞錫比烏國家劇院將古希臘著名劇作家索福克勒斯的名作，“忒拜三部曲”中涉及“俄狄浦斯”的前兩部《俄狄浦斯王》《俄狄浦斯在科羅諾斯》（第三部為著名的《安提戈涅》）精簡、整合，以個性、當代的視角重新解構、詮釋，最終得出了這部近日借首都劇場精品劇目邀請展演之機，在北京演出的作品——《俄狄浦斯》。

　　俄狄浦斯殺父娶母，自戳雙眼，被城邦流放，後又被兩個兒子因奪權而爭搶，因而發下詛咒，導致《安提戈涅》最終的死亡結局——如上劇情從古希臘傳頌至今，一方面雖已家喻戶曉，但另一方面對其各異的解讀也亂花迷眼。譬如對於俄狄浦斯追查是誰使城邦罹患瘟疫、自己身世到底為何的劇情，有人態度積極，將俄狄浦斯解讀為與命運作戰的英雄，或敢作敢當的明君；有人則迥然不同，態度消極地將俄狄浦斯解讀為被命運戲耍、好奇心過度的愚者。俄狄浦斯的故事絕佳地體現出了戲劇經典的多義性，以及進而可在二度創作者手中呈現出的多樣性：即便就是講大家瞭如指掌的俄狄浦斯，因為創作者的解構與詮釋不同，俄狄浦斯帶給觀眾的觸動也會天壤之別。俄狄浦斯流傳兩千多年而不衰的秘密之一，也便在於二度創作者對其重述時每每能獻上的驚喜。

　　諸多細節表明，此版《俄狄浦斯》別開生面的著力點，在於“人的盲目性”。雖然《俄狄浦斯王》的故事在先，但本劇從《俄狄浦斯在科羅諾斯》起首俄狄浦斯已然眼瞎流浪開始倒敘，觀眾先看到頹然赤膊坐于圍擋前、日暮西山的俄狄浦斯，爾後俄狄浦斯下場，圍擋打開，再登場的俄狄浦斯已復歸西裝革履的青年君主，雖身旁便是一具身患疫病的蜷曲身體，他仍與自己的妻子/母親沉浸于輕歌曼舞中。悲劇前後的俄狄浦斯對比昭然，令素來對其不禁憐憫的觀眾，此番也很難不生出鄙夷。

　　劇情向前，本劇對《俄狄浦斯王》原著多次的“離經叛道”，進一步塑造出了俄狄浦斯在悲劇降臨前的盲目性：先知的忠言俄狄浦斯等人用瞌睡與起舞應對，貌似並不挂心；俄狄浦斯與王后倣若慾火焚身，寬慰與慶祝都要與性掛鉤；病患甚至爬上了俄狄浦斯的肩頭，將他一身的金粉也沾染至了俄狄浦斯身上，但這也並未激起俄狄浦斯的真正注意……雖然俄狄浦斯的悲劇確是命運的戲弄，但如此處理，讓本劇對俄狄浦斯“自作孽不可活”的別樣解讀，似乎也顯得合情合理。

　　待行至《俄狄浦斯在科羅諾斯》，本劇在原著之外新加入的處理，讓人的盲目性在舞臺之上更為凸顯：其實原著只描寫了俄狄浦斯在鄉野的科羅諾斯的最後時光，對應至本劇應是舞臺前區搭建起的那一座小型封閉屋舍中的劇情；而當從城邦而來、想要擄走俄狄浦斯的國戚克瑞翁拆門卸窗、衝進屋舍後，觀眾便會看到本劇在原著外想像出的時空——舞臺後區一群縱情杯酒甚至敲鑼打鼓的男女，他們很可能象徵著城邦中那流放了俄狄浦斯、正在為王權角力的諸人所沉醉於的生活。這似乎在暗示：俄狄浦斯因為自己的盲目已墮入人世的谷底，他同室操戈的兩個兒子則在重復著與父親相倣的盲目，全然不顧俄狄浦斯向他二人詛咒的死亡；盲目並非俄狄浦斯個人的鄙陋，而是全家族、全人類共同的痼疾。

　　如此回看本文起首談到的臨近劇終播放的爆破錄影，觀眾應該能感同身受本劇對人類命運“黃鐘毀棄，瓦釜雷鳴”的感喟：人類的悲劇，不因他者，皆因自身。本劇對我們耳熟能詳的俄狄浦斯故事給出的視角個性、當代，足以令人刮目、服膺與深思。

　　如果説此版《俄狄浦斯》還有什麼遺憾之處，那麼至少從筆者的觀感看，如果本劇的舞臺處理能夠更為明晰、集中、遒勁，那麼想必對更多觀眾而言，本劇的形式與內容衝擊，將會更加令人難以忘懷。（奚牧涼）