電影《破風》被譽為良心電影。但在我看來，這部影片除了在反映運動員的心理層面上做到準確外，片中大部分演員為了塑造角色而付出的艱辛和努力也值得稱道。

　　在中國，運動電影之所以乏人問津，一個主要的原因是因為拍攝難度大。如何讓非職業選手的演員具備職業運動員的專業度，如何保障演員安全，如何解決專業場地、設備等等，每一樣都困難重重。

　　首先，運動題材對於演員的要求極高，為了貼近角色，必須要進行長時間的專業訓練，甚至要把演員打造到專業運動員的水準，這樣的時間成本，對於正當紅的演員來説是非常奢侈的，因為同樣的時間，他可以拍三到四部電影。此外，運動電影對演員的傷害同樣令人望而卻步。但《破風》中的幾位主要演員都接受了這項挑戰，像彭于晏、竇驍和王珞丹等主角都分別進行了幾個月的魔鬼訓練，起到的效果非常明顯。這些演員混在專業的運動員中間，在騎車動作和面部表情上都非常相像，這也是刻苦訓練的成果。而在拍攝過程中，有高達80多人受到程度不同的摔傷，代價不菲，也體現了導演的高追求。

　　其次，一般的運動題材很難拉到投資和贊助，但《破風》很好地解決了這一點。《破風》裏面，一個演員全身上下的裝備要7000多塊，這樣的裝備需要1500套；專業賽車2萬多一台，電影動用了400台。正因為如此，林超賢十幾年前就在運作這個項目卻幾度擱淺，直到《激戰》成功之後，這一項目才得以開工。為了這些場面，《破風》花費過億成本，還找來幾千萬的設備贊助。就連林超賢自己也説：“我拍了這麼多年電影，只有這一部是無法掌控的。”

　　有人做過統計，中國電影誕生至今，能稱得上運動電影的數量約有100部，精品更是微乎其微。對於年輕人來説，影響最大的應該是周星馳導演的那部《少林足球》，但它其實是一部披著運動外衣的動作喜劇。

　　兩年前，林超賢用一部《激戰》為運動類型電影破局，把動作片和運動片結合起來，讓觀眾看到了拳拳到肉的動作戲。但《破風》的拍攝難度遠高於前者，但競技場面拍得異常出色，滿屏的雄性荷爾蒙氣息撲面而來，可以説是這個夏天最具燃性的電影。

　　《破風》的片名是一個自行車運動術語，“破風”是指在高速騎行下，自行車需要通過前面一位領騎自行車手配合下，減小空氣阻力，節省後面自行車手的體力。這個行為就叫“破風”，這位選手就叫“破風手”。影片就在這個意義上生發開來，讓看似簡單的自行車比賽，有了更多讀解的內容。

　　《破風》中對於幾位運動員的心理有比較準確的讀解。比如竇驍飾演的角色邱田多年訓練都沒能奪得過冠軍，最後鋌而走險服用興奮劑，雖然成績飆升，但一場突然暈倒讓他真相暴露，名譽掃地。彭于晏飾演的角色仇銘看到自己的破風手被對方收買後，一時情緒失控，將對方暴打一頓，最終被停賽9個月。而王珞丹飾演的角色黃詩瑤其實有生活中的原型，她在片中因為腿部受傷，不能繼續自行車比賽，最後改練皮划艇，這都反映了運動員不服輸的精神。

　　總的來説，《破風》是一部正能量的電影。片中的三位男演員彭于晏、崔始源、竇驍飾演的角色時而團結作戰，時而競爭對手，也有時犯錯，但最終，三人秉承的還是公正的體育精神。

　　順便透露一個小細節，在影片最後，仇銘最終在義大利見到了2013年的公路自行車世界錦標賽的冠軍、葡萄牙選手魯伊科斯塔本人，隨後，兩人還同時參加了一場真實的比賽，彭于晏等三位主演“秘密”地潛入這些選手中，彭于晏告訴記者，為了照顧自己，魯伊科斯塔在出發前耽擱了一會兒，當天並沒有奪得比賽冠軍，“而我在跟騎了幾公里後，突然被裁判發現，被趕出了比賽。”

　　《激戰》、《破風》之後，運動題材的電影開始多了起來，陳可辛執導的《李娜》正在劇本創作中，而郭子健導演的羽毛球題材電影《全力扣殺》也蓄勢待發。可以説，《破風》的成功對於中國電影拓寬類型領域起到了不少的作用。(王金躍)