向生活要靈感 以創新拓市場（文化市場新觀察）

　　圖片從左至右為電影《白蛇：浮生》《抓娃娃》《走走停停》海報。

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　　第十九屆中國長春電影節期間，第七屆中國電影新力量論壇舉行。當前，青年創作者已成為中國電影不可忽視的力量，他們的作品在題材選擇、創作手法、審美趣味、技術運用等方面展現出新面貌，在年輕觀眾中引發反響。

　　近日，第十九屆中國長春電影節在吉林省長春市舉辦。其間，第七屆中國電影新力量論壇舉行。本屆論壇以“傳承·創新·篤行——電影和觀眾在一起”為主題，一批青年電影創作者齊聚一堂，共同探討中國電影的發展之路。

　　從時代之變、人民之呼中萃取題材

　　本屆論壇上，80後、90後電影創作者是主要參與者，獲得了許多資深電影人的關注。他們出生和成長于網際網路高速發展的時代，他們的創作，無論是內容題材、創作手法，還是對科技的運用，都在年輕觀眾中引發了較好反響。

　　今年元旦檔上映的《年會不能停！》是董潤年執導的第三部作品。影片主打“職場喜劇”概念，觀照當下社會議題，在給觀眾帶來笑聲的同時，也引發人們對職場和社會的思考，創造了該檔期最高票房。

　　位列暑期檔票房前兩名的《抓娃娃》和《默殺》都是青年導演作品。《抓娃娃》是閆非、彭大魔合作的第三部電影，該片以喜劇形式關注教育話題，不回避矛盾和困惑，引發觀眾共鳴。《默殺》是柯汶利導演的第二部作品，影片憑藉劇情懸念、情節反轉引人入勝，在類型片創作上作出了新探索。

　　《白蛇：浮生》是陳健喜、李佳鍇執導的首部影片，該片上映首日就收穫了9429萬元票房。片中對毛髮鱗片質地、人物皮膚肌理、角色衣服質感等細節的精緻展現受到好評，也體現出青年創作者對科技手段的嫺熟運用。

　　此外，《來福大酒店》導演劉博文、《末路狂花錢》導演烏日娜、《走走停停》導演龍飛等也亮相論壇，展現中國電影業的新銳力量。

　　自2014年首屆中國電影新力量論壇舉辦以來，一大批優秀的青年電影人已經成長起來。陳思誠、郭帆、韓延、文牧野等不少人已經成為當下中國電影的中堅力量。

　　中宣部電影局主持日常工作的副局長毛羽表示，希望新一代電影人在完成了自己的作者電影創作後，儘快轉型到與更廣大觀眾在一起的電影創作中去，從時代之變、人民之呼中萃取題材，通過深入生活和觀察時代，挖掘社會現實中的熱點話題、矛盾衝突和人性光輝，從小我走向大我，書寫更為壯美的中國故事。

　　電影創作須深入生活，多采訪、調研和記錄

　　身處日新月異的時代，火熱的生活為廣大電影創作者提供了豐富多元的題材。青年電影創作者具有敏銳的感知力和捕捉力，更熟悉年輕觀眾的審美需求，為中國電影的更新迭代提供了重要助力。

　　《默殺》引入了校園霸淩話題。柯汶利表示，“希望可以通過這部電影讓更多人認識到這些行為的錯誤，並且呼籲更多人在有人需要幫助時伸出援手。”

　　在董潤年看來，讓觀眾走進電影院，僅僅滿足其對“笑”的需求是遠遠不夠的，“現在觀眾到電影院觀影，絕不僅僅是尋求哈哈一笑。他們希望通過電影作品看到自己感興趣的問題、抒發自己的感受，這就要求電影創作必須在選題階段關注現實生活。電影的題材要從生活中來，反映觀眾真正關心的問題。”

　　他以《年會不能停！》為例分析，人們日常生活中的語言、包袱、段子是十分鮮活且極具生命力的，電影創作須深入生活，多采訪、調研和記錄。“比如在《年會不能停！》的創作過程中，我們用了3到5年的時間深入一線調研，電影中許多喜劇橋段都是現實生活中真實發生過的，這對我們的創作有極大的幫助。”董潤年説。

　　中國電影家協會副主席、清華大學教授尹鴻表示，不管是現實題材故事、幻想類故事，還是超現實故事，創作者所有的靈感、所有的故事都源自生活。發現生活、觀察生活、觀察現實依然是電影工作者共同的經驗。

　　尋求新的電影敘事、美學表達

　　技術的變革、社會的發展不斷催生出新思想、新感受、新想像，同時也改變著與之相匹配的電影敘事、美學表達，嶄新的文化體驗成為廣大觀眾的期待。

　　從近年來青年電影創作者的創作中可以看到，創新已經成為中國電影發展的必然趨勢。就今年暑期檔而言，《異人之下》首次採用AI真人動畫技術，風格化地呈現出真人動畫的獨特視覺效果；《從21世紀安全撤離》具有獨特的敘事邏輯，通過對軟科幻、二次元等元素的運用以及發散的想像力，讓觀眾耳目一新。

　　“大家不斷找尋新的表達、新的發現、新的靈感、新的故事，説到底就是向創新要市場。”尹鴻説。

　　曾經創作出爆款喜劇電影《人再囧途之泰囧》的編劇束煥認為，“我們當年對喜劇有一個判斷，或者説有一個公式，就是高概念、小人物、信念化。”然而在此種模式之下，喜劇電影出現同質化問題，創作陷入瓶頸。“面對這種形勢，電影創作一定要從現實生活中開掘新的題材，去找尋我們現實生活中生動、鮮活、能與觀眾産生共鳴的新故事。”束煥説。

　　在影片《異人之下》的早期創作中，為了向原漫畫致敬，團隊採用傳統的摹片動畫來呈現片中的回憶段落。今年年初，創作團隊運用人工智慧技術將該段落重新製作。“新技術可以在呈現獨特畫風的同時，保留演員細膩真實的表演。”影片聯合導演夏鵬説，“我們的嘗試是一個‘摸著石頭過河’的過程，有很多不足之處，但這只是一個開始，這種方式是解放想像力的工具。”

　　“隨著技術的飛速發展，影視特效已經成為電影中不可或缺的一部分，並在創新過程中展現了無限的可能性。在今天的電影製作中，特效不僅能夠增強視覺衝擊力，更以一種獨特敘事語言的形式出現，極大地增強了電影的感染力。”影片《熱辣滾燙》《流浪地球》的視效總監丁燕來説。

　　中國電影股份有限公司董事長、總經理傅若清表示，當前，只有創新才能抓住時代的機遇，“好萊塢大片的強力競爭、短視頻流媒體的多元挑戰等都讓電影業發生了變化，也一次次證明了中國電影的強大韌性，在適應時代變化的過程中煥發新活力。一代又一代的中國電影人從未在困難、壓力面前退縮，從來都是在披荊斬棘中找到新的方向，開創新的未來。”