呂國英：“氣墨靈象”邀約藝術未來
“氣墨靈象”邀約藝術未來
——寫在《“氣墨靈象”藝術論》出版之際
■呂國英
呂國英著《“氣墨靈象”藝術論》（一）
壹
原創藝術新論——《“氣墨靈象”藝術論》，已于辛醜仲春之際出版發行。作為一部探研藝術創作及其審美境界的學術專著，茲論拜謁藝術初心，察示藝術哲學與審美演變，直面現實藝術創作紛繁現象，嘗試提出建構高維之美的新理念、新命題，致力開掘藝術實踐的新路徑、新視野。
這部藝術新論的核心所在、靈魂所依——“氣墨靈象”，是神秘、陌生的，也是未知、存疑的。而解讀“陌生”、回答“存疑”，既為本論建構，亦為本論要義。
如此，何謂“氣墨”？何稱“靈象”？“氣墨”之“墨”何指？“靈象”之“象”何名？又何謂“氣墨靈象”？“氣墨靈象”源何演進、向何處去，又具如何價值意義？成為本論首先直面的問題。
也如此，“逸形”“入靈”怎樣關係？“化墨”何以“如氣”？“入靈”緣何呈現“立象”？“化墨”怎樣實現“載靈”？“氣墨”“靈象”又何以契合一體、不可分離？成為本論不可回避的議題。
又如此，“靈象”何以是“象”的遠方？“氣墨”何以為“筆墨”的未來？“氣墨”何以為“靈象”的筆墨？“靈象”又何為筆墨的“氣墨”？“氣墨”“靈象”何以形質一體、且互為形式內容？成為本論重點解讀的命題。
還如此，“藝法靈象”何以揭示藝術本質規律？又如何具有普遍意義？“氣墨靈象”之境何須“高學大德”之格？“氣墨靈象”何以統攝藝術創作？美是“氣墨靈象”何解？藝術家、受眾又何須致力“推挽”方至大美？成為本論特別辯述的論題。
呂國英著《“氣墨靈象”藝術論》（二）
貳
理論的價值，在於透視、解讀現象，更在於認知、契合規律，尤其在於發現趨勢、預見未來。
“氣墨靈象”藝術論，直面文藝亂象，於時空隧道中，拜謁藝術初心，察視審美演變，眺瞻美的遠方與善的靈明。
不言而喻，文藝從歷史走來，歷經千載演進，既有“造極”的輝煌，也有“隕落”的黯然。然而，“黯然”日久，必“孕”新機。新的文藝之復興，也往往以舊的文藝頹廢為“代價”。當下，文藝領域存在的流弊與亂象，無不昭告這種歷史“拐點”的漸行漸近。
檢視文藝演進，上世紀末、新世紀初以來，伴隨文藝進入市場、西方“先鋒派”大行其道，文藝領域出現任“三俗”、毀“三觀”的突出亂象。這些負能量、低趣味、俗境界的文藝亂象及其流弊，涉及諸多層面、具有多重表現，突出體現在於文藝管理、創作主體、創作環境存在嚴重浮躁、腐敗現象，物質至上、私欲膨脹、回避乃至拒絕藝術擔當；于藝術形式、語言方面存在的抄襲性模倣、複製性生産；在審美層面存在的是非不分、善惡不辯、以醜為美，製造文化與藝術垃圾；在藝術市場層面存在的以職、銜論價，自我、聯手炒作，假拍、拍假；在藝術批評層面存在的運用體制平臺優勢自我吹捧、阿諛奉承，無底線拔高、無“常識”叫好。此亂象、流弊又相互作用、惡性迴圈，不斷向“臨界”點演變、發展。問題之根本是文藝管理者及創作主體私欲膨脹、回避藝術擔當，而根源在於思想混亂、心態浮躁、方向迷失。
西方有“藝術終結”論，中國有“窮途末路”説。前者源自“邏輯”美學，漸行“進入”藝術實踐，嚴重衝擊架上繪畫，成為藝術“魔咒”。後者論爭（“存活”與“末日”）始於繪畫，又延伸至文藝領域，如今仍在“回合”；兩者似有異曲同工之“妙”，或“推波助瀾”文藝亂象，或“詛咒”藝術走向終結，其問題表徵是理念不同、學術之爭，本質是低維（維度空間）站位、邏輯困仄。釋言之，就是僅于三維甚至二維、一維思維之內觀藝，于抽象邏輯之中論藝，其結果自然導致不解文藝現象、難識文藝規律，又豈預文藝未來。
“氣墨靈象”藝術論，既嘗試透視文藝亂象，又探研藝術演進規律，尤其于極致未來的意義上，眺瞻美的遠方。
呂國英著《“氣墨靈象”藝術論》（三）
參
理論的矗立，不僅倚重傳統的繼承性、立論的原創性、體系的閉合性，同樣倚重經典的整合性、理念的開放性、中西的融合性，尤其倚重思想的超越性、意義的普遍性、前瞻的終極性。
“氣墨靈象”藝術論，作為其核心與靈魂之立論部分，由多篇文論構成，並以分論、合論、綜論、補論、延論樹文成章，既各述其據、分別立論，又相互銜接、縱深遞進、高遠匯合；作為闡釋與拓展的解讀部分，對應立論、縱橫由觀、細微所及，既擔當解疑、拓論使命，又回應繼承、整合、開放、融合等諸多議題。
就其繼承性與原創性，“氣墨靈象”中的“氣”“墨”“靈”“象”，皆為傳統文化中哲學、美學、藝術之重要範疇，均入古今文論中文學、書畫、審美、境界等經典闡釋。但無論古今中西，不管哲學美學、文學藝術，“氣墨”未曾命“名”，“靈象”不曾説“道”，“氣墨靈象”也從未立“象”，尤其作為藝術理論、審美理念、哲學與美學命題，均具從無到有、開天闢地之意涵。
就其閉合性，“氣墨靈象”直面文藝流弊，提出表徵是“亂象”，根本癥結是思想理念陳腐、頹廢。而解決之，“路徑”重要，“標高”重要，“方向”尤其重要。其邏輯演繹是，“靈象”是“象”的遠方，“氣墨”是“筆墨”的未來，“氣墨靈象”是至美審美，“高學大德”方審“至美”，構成“推挽”方立“大藝”，遠方之美——氣墨靈象。
就其整合性、開放性與融合性，“氣墨靈象”藝術論，以“墨載象”論與“象承墨”觀察藝術演進、眺藝術未來，既蘊線墨、意墨、潑墨、樸墨等筆墨之“墨儀”，又融具象、意象、抽象、真象等藝象之“象境”，還納自然主義、現實主義、現代主義等流派之“派論”，是為涵古今、融中西；而“天人合一”無止、“天我為一”無終，則“氣墨靈象”無極、致遠，是為無極之極、致遠之遠。
就其超越性、終極性，“氣墨靈象”之無極、致遠，是為自我超越、行向終極，既呈現了理論上的時空，也明晰了實踐上的方位。
就其普遍性，“氣墨靈象”之“墨”，是藝術創作中材料、工具、媒介等諸多藝術載體之“墨”，也是包括創作現場、生態人文環境及藝術家在內的在“場”入“境”諸要素之“墨”；而“象”為藝術創作中“塑形立象”之“象”，也為藝術本質之生命理想、精神實現中“極致審美”之“象”。如此，“氣墨靈象”藝術論，既適於文學、美術、書法，也適於影視、戲劇、音樂、舞蹈，對諸文藝形式均有借鑒意義。
呂國英著《“氣墨靈象”藝術論》（四）
肆
理論的意義，始於解疑釋惑、揭示事物本質、引領實踐演進，終於啟迪智慧、喚醒靈明，併入高維時空，形成創新思想、超越理念，而後者方為核心宗旨、價值根本。
“氣墨靈象”藝術論，探研美學、藝術、審美、境界、純粹之本質意涵，在竭力攀援、盡眺致遠的方位、坐標，開放思想、放逸精神、沐浴靈慧。
思想立高地。實現文藝復興，藝術創新至關重要，而思想、理念的創新，則是創新的根本。因為思想、理念與形式、題材、技藝、手法等藝術實踐與要素相比，始終是統帥、靈魂，永遠居於統攝、引領地位。“氣墨靈象”藝術論，承載“高地”擔當，又具“引領”使命。
潤魂是唯一。藝術創美，慰藉靈魂。藝術的本質意義，在於創造至美、呈現審美，表達生命理想的精神狀貌。氣墨靈象與萬物靈性相會，示萬物之靈顯現，就是在生命理想之精神實現的意義上，回應審美，呈現大美。
無界方境界。藝術是文化的特殊存在，也是文化的重要載體。文化融合是大勢所趨，藝術融合自然亦然。“氣墨靈象”藝術是“靈”的藝術，既融古今、又融中西，並在極致融合中，方可呈現藝術境界，是無界之境界，也是至美之境界。
最美在高維。一維之美線上中，二維之美在面上，三維之美在空間。顯然，維的空間決定美的空間，高維時空呈現極致之美。氣墨靈象從線墨具象走來，浸潤意墨意象、潑墨抽象，行向藝術遠方，之中既跨越歷史、文化時空，又超越哲學、美學、藝術之融合，在至高的精神與審美維度上，呈現最美的藝術形態。
呂國英著《“氣墨靈象”藝術論》（五）
伍
理論的踐行，“明道”是前提，“行道”是根本；“講理”不可或缺，“通理”歸宗致遠。“明道”與“行道”相統一，“講理”與“通理”相一致，是為“知行合一，止于至善”矣。
“氣墨靈象”藝術論，是藝術創造論，又是審美境界論；既涉哲學美學，又涉藝術文化；既談藝術家之創作，也談受眾者之藝念（審美需求與精神念望），構成相互作用、“推挽”遠行、迴圈“超越”的整一體系。
顯而易見，藝術是一種能力，而思想、理念更具關鍵性、決定性作用。如此，先進的藝術思想與理念，無可置疑地構成第一藝術力。沒有藝術思想、不立藝術理念，就沒有藝術能力，但若茫然、盲目或執意行之，其行為結果必成反藝術力，文藝亂象即為例證。而文化在化，思想須想，理念當念，“氣墨靈象”成為思想、生成理念，方立藝術高地，進而成為第一藝術之力。其中，既有“明道”“講理”之道，又有“行道”“通理”之理。
不言而喻，“氣墨靈象”是以“氣墨”為“墨”，為“靈象”立“象”。文藝能否敬天地之神性、通萬物之靈性、感自然之精神，進入純粹藝術之境界，完成審美救贖、安居靈魂之使命，取決於藝術家的精神與審美境界、家國與天下情懷，而這種境界、情懷，是“天人合一”的通達、“天我為一”的靈悟，非“量子糾纏”般之不約而同、“心有靈犀”而不至。換言之，藝術家不僅要有靈悟，而且要與物之靈性相“糾纏”，進入“靈纏”境界，方獲第一藝術力，創呈“靈象”之“象”。
無需贅述，藝術之價值，在於其唯一性與不可複製性。這種唯一性，包含藝術創作的多層面、諸元素。藝術一旦成“型”立“象”，就成為“存在”、走入“歷史”，任何形式的“重復”與“效倣”，均為對藝術的褻瀆與反動，也是藝術的頹廢、墜落與倒退。“氣墨靈象”是藝術的未來、審美的遠方，且為致遠之遠、無極之極。行向遠方、眺瞻未來，藝術而興者，“氣墨靈象”之“行”“通”致遠、無極引領也。
極而言之，文化度人，藝術亦然；藝術是每個人的“專利”，從不“嫌貧愛富”。人類文明史表明，藝術不處不在；追求純藝術是一種審美理想。事實上，人類精神生命中，審美是靈魂，藝術是承載。精神境界反映審美境界，審美境界決定藝術境界，藝術境界承載靈魂狀貌，而自在、安寧的靈魂狀貌，人者共願、自在心裏。“氣墨靈象”藝術論，築“高峰”立“大美”，令藝術家“自度”高境界，讓受眾“推挽”即至力，形成相向作用，走向超越迴圈。這就讓“明”與“行”、“講”與“通”，既存內在願力，又有外在推力，形成大藝立美、至美審美的能量時空。
如此，“氣墨靈象”之所行者，大藝也。
如此，“氣墨靈象”之所通者，至美也。
呂國英著《“氣墨靈象”藝術論》（六）
作者簡介
呂國英，文藝理論、藝術評論家，文化學者，解放軍報社原文化部主任、高級編輯。創立“‘氣墨靈象’藝術論”，建構“書象”説，提出“藝術創作十個命題”，論述“‘藝術，靈魂之美在哲學’的九個要義”，撰寫“中國牛文化千字文”，著述出版專著多部、重要藝術新論多篇，逾數百萬字。榮立二等功一次、三等功五次，多篇（部）作品獲國家、軍隊重要獎項。
主要著述：《“氣墨靈象”藝術論》《CHINA奇人》《陶藝狂人》《大藝立三極》《未來藝術之路》《神雕》《奮鬥致遠 牛文化》《新聞“內幕”》《共倚相牽“牛”最美》，其中《“氣墨靈象”藝術論》主要立論由海內外多家媒體連載、選載，《大藝立三極》由中英兩種文字出版，《陶藝狂人》《神雕》多次重印或再版。
主要立論：“氣墨”是“墨”的未來；“靈象”是“象”的遠方；“氣墨”“靈象”形質一體、互為形式內容；“藝法靈象”揭示藝術本質規律；美是“氣墨靈象”；藝術創作貴在“意想不到”；好作品終究需要好語言；藝術立象拒絕現實物象；藝術演進：從“完美”到“自由+”；藝術，視覺美、思想美不可偏頗；創作，用性靈開啟質料；超越，向藝方生、向術即亡；“靈象”是“書象”的遠方。
主要藝術新論：《書之入“象”方致審美遠方》《“書象”之美在“通象”》《自成高格入妙境》《“賈氏山水”密碼》《美的“自由”與自由的“美”》《藝術，心狂方成大家》《天才，晚成方可大成》《“色彩狂人”的非常之“道”》《“花”到極致方成“魁”》《心至“藝境”盡通達》《湛然寂靜漾心歌》《三千年的等待》《重構東方藝術“重彩”之象》《絲路文化的“水墨樂章”》《抽象表現，用性靈建構“藝術—哲學”之美》。
