科幻被認為是超越國界與語言的文學，它的主題關涉的常常是人類共同面臨的問題。比如美國作家保羅巴奇加魯皮的雨果獎獲獎作品《發條女孩》，講述氾濫的基因改造生物對全球生態所造成的破壞；中國作家王晉康的華語科幻星雲獎獲獎作品《逃出母宇宙》，描寫人類在面臨宇宙突然收縮的大災難前所展現出的頑強意志，以及創造出的科技奇跡。這或許正是科幻這種類型小説，在包括中國在內的眾多國家擁有大量的讀者的重要原因。

　　如此看來，世界科幻應為相互交融的一體。但實際情況並非如此。我國每年出版科幻圖書約140種（不及美國的十分之一），其中美國、英國、日本和俄羅斯科幻佔有相當的比例，而中國科幻卻鮮少出現在美國或其他西方國家讀者的視野中。即使在今天，仍有相當數量的美國人對中國人的想像世界的認識停留在《貓城記》（老舍著，我國最早被譯成英文的科幻小説）的時代。

　　在電影領域更是如此，美國科幻電影在中國大行其道，我們甚至已經習慣於美國英雄在幻想的世界一次次拯救世界，而我們至今仍未有一部現代意義上的科幻片。

　　好在這並非永遠的定格，劉慈欣的出現，讓一切都發生了轉變。

　　在劉慈欣的《三體》獲得雨果獎之前，中國科幻與美國科幻差距的討論就已經持續多年，整體的調子算不上樂觀，比較客觀的描述是：中國不乏最頂尖的世界級科幻作家，只是這樣的作家太過稀少；中國科幻與美國科幻的差距是整體規模和産業化程度的差距。《三體》獲獎以及我國原創科幻近年的整體表現驗證了這一判斷。劉慈欣在他的隨筆集《最糟的宇宙，最好的地球》中坦言，優秀的科幻小説猶如金字塔的塔尖，但塔尖離開了塔身便失去了意義。《三體》無疑屬於中國科幻金字塔的尖頂部分，但整個金字塔卻顯得過於瘦弱：我們目前的核心創作隊伍不會超過50人，每年科幻小説發表量不足200篇；我們培養新人的科幻雜誌目前只剩下了《科幻世界》一家。

　　中國科幻的未來之路註定會非常漫長，獲得一次雨果獎也許並不能一下子對現狀有太多改變。但最起碼，它提振了科幻創作者和相關産業工作者的信心：《三體》電影獲得2億元的追加投資，不少出版社又開始制定新的科幻出版規劃。從長遠看，這種推動一定會産生積極的作用。此外，《三體》獲得雨果獎並在美國熱銷，有效地改變了中文科幻與英文科幻長期以來單向交流的局面，不僅增加了中國科幻在世界範圍的影響力，對我國的文化輸出戰略也起到了很好的示範作用。

　　我國科幻在1980年代的熱潮中有“四大天王”之説，用以指代鄭文光、葉永烈等老一代科幻作家中的傑出代表。始於1991年的最新一次科幻熱潮中，也有類似的提法，指的是王晉康、劉慈欣、韓松和何夕四位最受讀者歡迎的新一代科幻作家。更新的一代中，也有陳楸帆、寶樹、張冉等佳作不斷，表現不俗者，因此有一個問題，我們必須做出回答：為什麼是劉慈欣取得了這樣的成功？這個問題也許有很多答案，但筆者認為最核心的有三條：

　　第一，劉慈欣的科幻，特別是《三體》代表了中國人在幻想的世界裏能走出的最遠距離。1991年之前我們的科幻多以技術發明為主，1991年後，展現某項技術對現實的影響的作品大幅增加，但整體而言，中國科幻缺乏對全新未來世界的構造。劉慈欣的科幻大氣磅薄、富有激情，奇絕的想像震撼人心，構建出了中國式的未來或宇宙圖景，其中更包含著中國關切。中國的讀者對這樣的圖景充滿期待，其他國家的讀者同樣對這樣的圖景充滿期待。

　　第二，劉慈欣的科幻不僅空靈奇絕，更有堅實的現實之根。他作品中的人物在宏大的宇宙事件面前所做出的抉擇，超脫現實卻又真實可感。最具代表性的作品是他的《中國太陽》。在這個短篇中，作者描寫了一個名叫水娃的農村娃，從嚮往城市的燈火到走進城市，再到成為太空清潔工，直到駕駛“中國太陽”駛向宇宙深處，誰能説這不是最現實的中國夢？

　　第三，劉慈欣對科幻創作始終保持著虔誠的心態。他不習慣於自稱作家，而總是稱自己為科幻迷，稱最幸福的事就是為科幻迷寫作。當下中國，不僅僅限于科幻，整個文學界都能感受到一種浮躁之氣。只有靜下心來，保持純凈的夢想之心，才能創作出真正具有文學價值、能夠留存後世的佳作。

　　（作者姚海軍為《科幻世界》副總編）