舞蹈完美融合非遺 民族舞劇《醒·獅》讓年輕人愛上醒獅

　　中新網北京4月19日電(記者 應妮)大型民族舞劇《醒·獅》18日、19日在北京天橋藝術中心上演。這部中國首個以“廣東醒獅”為主題的大型原創作品，由廣州歌舞劇院歷時五年傾力打造，完美將傳統非遺文化和現代舞臺藝術相融合，讓年輕人“因為《醒·獅》愛上醒獅”。

　　《醒·獅》故事源起廣州三元里村。1841年5月，在廣州城北諸炮臺被攻陷後，南粵兒女在廣州三元里抗英鬥爭中亮出了中華民族的血性剛強，成為中國近代史上人民反侵略鬥爭的第一面光輝旗幟。創排期間，主創團隊多次到三元里村、陳家祠、佛山祖廟等地深入采風，充分了解嶺南歷史文化、民間傳統舞蹈、醒獅、南拳的精髓。

　　2006年，廣東醒獅被列入第一批國家級非物質文化遺産名錄。事實上，該劇幾乎所有的舞蹈設計都有文化“出處”，主創把南獅、南拳、蔡李佛拳、大頭佛、英歌舞、嶺南曲風、廣東獅鼓、木魚説唱等諸多南粵非遺項目作為創作元素，以深厚的嶺南人文為載體，將民族舞蹈與廣東獅舞相融合，將南拳馬步和廣東醒獅特有的騰、挪、閃、撲、迴旋、飛躍等技巧融入舞蹈語言，大開大闔，剛柔相濟，使整部舞劇呈現出剛柔並濟的藝術效果。

　　例如，舞劇中大量出現長凳舞蹈元素，來自於醒獅和南拳練功所用獅凳；茶館一段“扣指舞”則來自廣東茶桌上的扣指禮儀；一段長棍變短棍的舞蹈則源自廣東潮汕地區特有的非遺舞蹈“英歌舞”；而劇中女主角頭戴大頭佛、手持葵扇化作“引獅人”的造型，也正是南獅中的特有傳統。此外，廣東非遺木魚説唱等傳統藝術也都融入其中。

　　該劇更邀請廣東醒獅非遺傳承人趙偉斌、全國武術冠軍馬小斌、黎家獅第五代傳承人黎婉珍等大咖坐鎮，力求創作有根可尋、有史可依。不少年輕觀眾“二刷”、“三刷”，稱“因為《醒·獅》愛上醒獅”。

　　此次在天橋藝術中心上演的版本，是《醒·獅》第二輪修改提高後的首次公演。在修改方面，該劇總導演、廣州歌舞劇院院長史前進介紹，第四幕群獅起舞，之前僅用一頭完整的白金全獅，修改後群獅數量增加至11頭，對於舞蹈演員來説也是對專業度和默契度的一個極大挑戰，在視覺呈現上也給觀眾雙倍的震撼。

　　同時，該劇在舞臺上解構極具形式的獅頭龍骨，引導觀眾透過炫麗華彩的獅頭，看到那一條條細韌的竹條。這種方式打破了觀眾習以為常的視覺習慣，也進而建立新的視覺樣式。

　　據悉，《醒·獅》曾獲第十一屆中國舞蹈“荷花獎”舞劇獎，國家藝術基金2019年舞臺藝術創作資助項目，今年5月還將在第十二屆中國藝術節期間競逐第十六屆文華獎。(完)