還記得4月19日《中國最強音》首次播出後，招來廣大網友吐槽。面對網友的揶揄譏嘲，芒果不動聲色地表示：會越來越精彩。事實證明，是節目必然的規律也好，是精心安排的策略也好，《最強音》確實越來越精彩了。從第二期到日前播出的第六期，無論是歌手的實力，還是節目的編排設計，與首期相比較，都不可同日而語。讓人看後，如吃甘蔗，漸入佳境，如食橄欖，回味無窮。
從海選到競級，歌手實力的增強是自然而然的事，《中國最強音》的宗旨，是要挖掘出民間的好聲音，要實現這一目的，前提是民眾的廣泛參與。而前期品質不高，是民間歌者廣泛參與必然要付出的代價。這件事讓我們明白一個道理，要想披沙揀金，要有寬闊的眼界和心胸，還要學會忍耐，學會等待。雖然有句話説良好的開端是成功的一半。但同樣有一句話，説繁華與亮麗要在寂寞荒涼中孕育而出。
當然，《最強音》節目越來越精彩，還有別的原因。四位導演功不可沒，他們深厚的專業功底，對音樂的深刻理解，為選手的進步提供了有力的支援，也是節目品質的重要保證。我注意到，導師無論在指導選手練習時，還是在點評選手的表演時，都反覆強調“情感”、“放鬆”、“享受”諸如此類的詞語。他們對歌手的心靈與歌曲的契合程度的要求，遠遠超過了歌唱的技巧本身。如果選手能全身心的沉浸到歌唱中去，在歌唱時把歌曲的所蘊含的情感充分演繹出來，哪怕音準不到位，技巧有瑕玼，他們也熱情地予以肯定，這顯然是基於對音樂的本質的深刻理解。與“情感”相比，技巧只是小道，這種與單純的音樂技巧某種程度的“疏離”，會讓音樂融入歌手的生命，幫助他成為一個真正的音樂人，而不僅僅是一個會唱歌的人。陸游教他的兒子作詩，説“汝果欲學詩，功夫在詩外。”真正是至理名言。唱歌也是如此。心靈的修養，情感的細膩豐富，才能讓人成為一個真正的歌者，在歌唱時體現出一種感發意志的力量，音樂才能成為真正的藝術。而現在，正兒八經的音樂學院，往往只能培養出唱歌的機器，就算他們的技巧熟練，聲音毫無瑕庛，如果不能學會用心去熱愛生活，用心去感動自己感動他人，他永遠也只能成為一個匠人。
因為每一位歌手都體會到了這一點，所以他們儘量放鬆，無論歌者還是觀眾，都用心去享受音樂，這大大地沖淡了比賽的激烈的氣氛，但節目並不因此而失去它的魅力。那種靠勝負的懸念去吸引觀眾的節目，就算一時氣氛熱烈，終究品位不高。而只有當選手與觀眾都不再注重勝負，全身心的沉浸到音樂本身裏去，我們才能培養出真正高素質的歌手與高素質的觀眾。（台灣網網友 楊戈琪）
（本文為網友來稿，不代表台灣網觀點）
