近日，中美就電影工業交流等相關問題達成部分協議，中國將在每年20部海外分賬電影的配額之外，再增加引進14部3D或IMAX電影。業界熱議紛紛，關於國産電影的出路和未來，成為一個宏大而沉重的焦點話題。
馮小剛説，優勝劣汰，怕什麼？乍一聽豪情萬丈，這哥們很是長自己志氣，滅他人威風，不丟人。但是兄弟，市場無情，若是手無縛雞之力，光會喊打喊殺，一上了戰場，頃刻間便被碾為齏粉。馮小剛算是練出來了，前些天他還説厭倦了拍電影，“像沒有慾望還要做愛”一樣難受，這有點像那昏庸的晉惠帝説沒飯吃為什麼不吃肉末。偌大的中國，馮小剛算是金字塔尖的人，不知有多少塔底的小導，為了尋求一個拍片機會，掙扎于水深火熱之中。一個顯見的事實是，每年上映的近300部國産電影，能掙錢的就那麼幾部，大多數是虧得“阿媽都唔認得”。馮小剛再能幹，也不能把這300部電影都包了，所以，他也只能小小地“剛”一下，以一己之力，無法集體“陽剛”。
小剛同學長得是難看了點，但不可否認這哥們拍的電影都還賣座，所以他牛氣烘烘地説怕什麼，該他有這個底氣。但馮小剛的説法只代表他個人的底氣和自信，對於頑疾重重的中國電影來説，個人英雄主義無濟於事。增加引進大片，對集體疲軟的中國電影人來説，衝擊不言而喻。如果説市場很好很強大，像一個風情萬種的美女，好萊塢大片像服用了“威而剛”的猛男，中國電影則如ED症患者，誰更能擁美女入懷顯而易見。
狼來了，我們怎麼辦？電影人揪著審查制度、版權保護、分配比例、扶持力度等問題呱呱叫，這確實都是問題，但都不是問題的核心。問題的核心還在於創作力。從某種意義上説，創作力也就是想像力，對作為造夢藝術的電影來説，更是如此。法國作家茹貝爾説：想像是靈魂的眼睛。只有我們睜開了靈魂的慧眼，才能享受“想做而有能力做”的快感。
