中新社北京2月16日電 (記者 應妮)帶著自己“驚世駭俗”的創新,著名指揮家克裏斯蒂安·雅爾維來到北京的中山音樂堂。他要呈現的是音像一體的《雲圖交響曲》。
作為中國愛樂春節後的第一場音樂會演出。音樂會從陣容和曲目都很吸引人:德沃夏克《狂歡節序曲》、《聖·桑第一大提琴協奏曲》和根據2012年上映的史詩級大片《雲圖》電影配樂改編創作的《雲圖交響曲》。
相較上半場有著偶像金城武般英俊外表的法國大提琴家戈提耶·卡普松,本場音樂會最令人期待的看點還是下半場的《雲圖交響曲》。2012年推出的史詩大片《雲圖》被譽為有史以來最宏大的電影製作之一,曾拿下奧斯卡、金球獎等重量級電影大獎的六十多個獎項或提名,而電影夢幻般的配樂更是為人所稱讚。
值得一提的是,此次《雲圖交響曲》的上演標誌著近年在國外十分流行的多媒體音樂會正式進入國內,因為這場演出不僅僅樂團是現場演奏,熒幕上的電影也有很多現場即興的成分。在舞臺旁邊專門有一個電影團隊負責畫面,螢幕上播放的內容和速度都是根據音樂的進行而變化,與指揮和樂團相互配合個,同樣堪稱“現場演奏”。這種現場藝術所帶來的效更加鮮活,讓觀眾的聽覺和視覺更加統一。
視聽音樂會帶來的體驗,雅爾維的信心是“超過觀影本身”。“我希望能給觀眾帶來新的體驗,有了視覺,對於觀眾是提示的過程,易投入感情。對於影迷,則會更多關注音樂本身。這是完全開放的,每個人都可參與。”
對於此次多媒體交響曲《雲圖》的中國首演效果,雅爾維表示十分滿意,他認為現場觀眾的反應表示他們完全投入到了演出中,享受高科技與傳統古典音樂融合産生出的創新魅力,這也正是他作為發起人之一創辦《雲圖交響曲》項目的初衷,那就是讓古典音樂作為一門現場表演藝術與時俱進。
如雅爾維在萊比錫所做的努力一樣,他和製作團隊一道,把史詩級大片《雲圖》的主題交響曲帶到了中國一座古老城市的音樂廳。對於下一站上海,他同樣充滿信心。(完)
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