藝術家李偉廣：用油畫的肌理表現中國山水的詩意

　　1月18日，“廣遊山水繪天下——桂林”油畫展在沙面ART64藝術空間開幕，藝術家李偉廣用富有個人特色的“中國詩意山水油畫”為觀眾帶來新年的問候。

　　李偉廣是地道的廣東客家人，大家親切地叫他“阿廣”，他曾經畫過許多超寫實的戲劇舞臺人物和梅縣舊日生活情境，近年來也一直在進行著用油畫來表現中國詩意山水的個人探索。這次，他決定畫一系列的“阿廣遊記”，用畫筆記錄和再現山川風貌和心中之境。

　　展覽開始之前，有朋友看了為這次展覽製作的畫冊，覺得很奇怪，發微信問李偉廣：“阿廣，怎麼你也改畫水墨了嗎？”後來他們來到現場一看，才知道不是這樣。他畫的還是油畫，但造境取的是中國山水的詩意，有些作品，用色向中國畫裏面青綠山水的用色靠攏，反覆暈染；還有些作品，只用銀黑兩色，營造出水墨畫般的色調，只有看原作，才能感受到屬於油畫的質感。

　　作為系列作品的第一部分，從桂林開始，其實是有些冒險的。李偉廣告訴我：“桂林山水甲天下，過去表現桂林山水的畫太多了，很容易就重復了前人。如何能從人們熟悉的風景中開創出屬於我自己的獨特語言，這是我必須去解決的問題。具體來説，我把油畫的用光結合到國畫的造境之中，通過油畫的獨特表現語言、利用油畫的肌理、反覆暈染，形成畫面直觀是寫實的、但局部抽離放大是抽象的山水油畫新境界，力求表現當代山水油畫全新的藝術觀、價值觀及全新形式和意境。”

　　為了這批作品，李偉廣去年七八月份到桂林寫生。千姿百態的青山、明潔如鏡的漓江水、初日的縷縷穿透雲層的陽光和晚霞與群山倒影的交相輝映……這些畫面都被他繪入了“遊記”。這些被重新詮釋的地域風貌裏，藝術家用獨特的繪畫語言符號和全新的觀念的形象詮釋，構建了自己對青山綠水藝術表達的新視點、新境界和新特色。

　　資訊時報記者 馮鈺