杜琪峰給青年導演提建議：如果玩票不會有什麼成就

　　原標題：“如果是玩票性質，不會有什麼成就”

　　“我國語不好，講廣東話好不好？”在用生硬的普通話跟全場觀眾打完招呼後，杜琪峰還是轉成了粵語。昨天下午，杜琪峰大師班在第二屆平遙影展開講，這是他第一次來到山西，也是第一次光顧賈樟柯的影展。

　　回顧自己的創作起源，杜琪峰透露，他小時候的願望不是當導演，也不認為自己可以做導演，最初入行只是為了謀生。

　　“我是正式入行後，才開始喜歡電影的。這當中有過很多成功，也有很多失敗。我從1978年拍攝第一部電影，每一次拍攝都是一次轉變。一開始我以為自己只是一個濫竽充數的導演。”杜琪峰説，他當時也思考過，如果繼續幹下去的話，應該怎麼去拍，還是賺夠了錢就不做了？直到1996年銀河映像成立，他才覺得自己真正成為一個電影工作者，可以成為一個有影響力的好導演。“我是一邊拍一邊學，在拍攝中學習，在學習中拍攝，我之前也沒有學過導演。”

　　截至目前，杜琪峰已經拍攝出60多部作品，題材和類型跨度包括警匪、黑幫、歌舞、喜劇、愛情等，非常豐富。當被賈樟柯問及如何在這些類型中游走跨越，杜琪峰直言，這一問題半個小時回答不完。不過，他還是給出了一個大致的思考方向。“電影是一秒鐘24格，如果是100格、1000格，大家覺得畫面的變化會怎樣呢？關於動和靜的問題，我一直在思考。自古以來，文人和科技對時間空間都有很多想法，比如我們説‘一日不見如隔三秋’，‘一日’和‘三秋’的跳動有多遠呢？從這一問題出發，時空的變化讓創作者有更多的空間。”

　　杜琪峰眼中的電影世界是什麼？他的回答是，他在拍攝時最接近他所理解的電影世界。他似乎不太願意具體談自己的作品，而是更喜歡觀眾直接從影片中感受。當天論壇結束後放映了他的早期作品《柔道龍虎榜》，杜琪峰説，相信大家看這部電影時，就能直接看到他的電影世界。

　　除了是一位高産的導演，杜琪峰這些年也在栽培年輕導演方面做了很多工作，監製了很多年輕導演的作品，還在香港發起扶植新導演的“鮮浪潮”計劃。談及給年輕導演的建議，他直言，作為導演創作者，是沒辦法休息的。“24小時都不夠用，更不要説下班了？如果你需要固定的上下班時間，那我覺得這個工作不適合你。”在他看來，有兩樣東西對電影人來説是最重要的，一是視野，二是熱情。“如果你決定終生投入電影事業，需要忍受痛苦，以及有足夠的決心。如果是玩票性質，是不會有什麼成就的。”

　　論壇結束時，賈樟柯建議全場觀眾起立，向杜琪峰鼓掌致敬。作為回應，杜琪峰表示，最後幾句話一定得用普通話説。他對賈樟柯和平遙影展的邀請表示感謝：“希望電影節能帶動大家對電影的熱情，希望大家將來能成為電影圈的一員，希望大家能成功。”