2. 用創作説話：紀錄片不是“記錄片”
紀錄片要被觀眾接受、市場認可，進而通過市場化方式進入海外播出平臺，就必須在選題和表現手法上充分考慮觀眾和市場的需求。
據中國國際電視總公司節目代理部副總經理程春麗介紹，2005年以來，我國海外銷售最成功的紀錄片主要有《故宮》、《新絲綢之路》、《大國崛起》、《梁思成 林徽因》、《敦煌》、《臺北故宮》、《千年菩提路》等。“由此可見，目前國際市場上認可度最高的中國紀錄片基本上都是歷史人文類的，與美國、日本等紀錄片産業較為發達的國家相比，我們的優秀紀錄片種類還是比較單一的。”程春麗説。
在表現手法上，中國紀錄片長期以來形成的解説詞為主、畫面語言為輔的方式，則成為制約其走向國際市場的最大障礙。“在中國，有人總是把‘紀錄片’寫成‘記錄片’，其實我們的很多‘紀錄片’確實就是‘記錄片’——畫面中的東西不會主動站出來説話，而用了很多的話外音。但國外優秀的紀錄片裏，一個動物或者一個人都可以在畫面中表達出導演想要傳達的意思，僅僅通過影像就足以打動觀眾，解説詞只是輔助手段。從這個意義上説，我們的畫面語言與紀錄片發達國家相比還有很大的差距。”紀錄片導演陳曉卿説。
為了把紀錄片做得更加吸引觀眾，一些世界著名的紀錄片制播機構總結了許多創作經驗，比如何時起始、何時推進、何時高潮、何時回落，甚至還規定了每一個鏡頭的長度。一些紀錄片尚未開拍，前期文案就已經能看到節目完成形態的60%以上。
“對節目內容和節奏的有效掌控，是建立在拍攝前期充分的調研和採訪基礎上的。”劉文表示，長期以來，中國的紀錄片在製作流程方面都有輕採訪、重拍攝、輕剪輯的習慣，如此一來，直接導致的結果是拍下了很多素材，卻未必能充分地體現創作者的意圖。另一方面，拍攝時間長，採訪、剪輯時間短，也造成了紀錄片創作經費的巨大浪費。“現在我們在創作中已經開始強調前期調研要充分，在拍攝前把方案儘量細化，同時，對拍攝時間要進行有效控制，並加強素材的剪輯力度，只有這樣，作品表達的故事才能更準確。”劉文説。
在所有電視節目中，紀錄片是最能體現創作者綜合能力的節目類型。“紀錄片的創作者一定是對綜合因素掌控最全面的人，他們既要是好的記者、調研者、觀察者，也須有好的文學素養，同時對攝像、音樂等領域都有所精通。”紀錄片導演金哲明説。
然而目前的情況是，一方面，真正具備這些綜合素質的紀錄片編導人才非常缺乏；另一方面，一部分優秀的創作人才在其作品中卻往往僅滿足於實現自我表達，對觀眾的需求關注不夠，個人風格的過度張揚直接影響了紀錄片的觀賞性和市場接受度。“市場化的紀錄片一定要做得吸引人，千萬不能把它做成自己的作品，否則就會有這樣的結局——‘當觀眾已經謝幕，熱情而激動的紀錄片還久久不願離去’。”陳曉卿説。
