第八屆茅盾文學獎公佈了獲獎名單，張煒《你在高原》、劉醒龍《天行者》、畢飛宇《推拿》、莫言《蛙》、劉震雲《一句頂一萬句》5部作品獲獎。張煒的《你在高原》共有450萬字，相當於6部120回的《紅樓夢》，以“長”取勝遭到了廣泛的質疑。
儘管爭議頗多，但能在沸沸颺颺中落幕，至少證明茅盾文學獎還未被世人遺忘，不至於太過寂寥和落寞。
在快餐閱讀的時代，這份榜單對很多人而言，是既熟悉又陌生——我們對這些作家比較熟悉，讀過他們的部分作品；但對於他們的獲獎作品，卻難免有些陌生。算一算，我們中的很多人，恐怕許久都沒有讀一讀這些“大部頭”了吧。
這體現了網路時代傳統文學和普通公眾之間的隔膜。比如，很多在網上讀過《大秦帝國》的人，可能並沒有看過這5部獲獎作品。沒有對比，質疑也就少了足夠的力度——這並不是難以理解的事。事實上，翻看歷屆茅盾文學獎的獲獎作品，除了個別作品有“為時代書”而先入為主的嫌疑外，大多數的作品，都經受住了時間的檢驗——這些作品也許並不是公眾預期中的時代經典，但絕對都有其值得傳誦之處。
以此屆獲獎作品為例，儘管筆者沒有完全讀完這5部作品，無法全部對這些作品進行評價，但熟悉當代文學史的人都知道，早在十多年前甚至更早，這些作家都已經進入文學史書寫的行列，進入大學教材。即便他們中的四位早已進入作協，成為“體制中人”，但對早些年便寫出《九月寓言》《鳳凰琴》《玉米》《紅高粱》《一地雞毛》的他們來説，歷經打磨、飽含深情的5部獲獎作品，在品質上絕對不會輸于他們自己早年的作品。基於這樣的認知，很多人對評獎過程的質疑，也僅止于“茅獎成了體制內的自我狂歡”，而極少具體到作品本身。
內行人看門道，外行人看熱鬧。用這句話來形容當下茅盾文學獎的評選，再合適不過。唯一讓人感到欣慰的是，5部獲獎作品現實題材成為主導——對當代中國作家而言，唯有深入而凝重地關切腳下的這片土地，為時代的悲歡而傾心，為真實的現實而書寫，才能在厚重、雄渾與輕靈、別致之間謀得平衡，才能拿出無愧於自己也無愧於時代的偉大作品。也許5部獲獎作品不是這類作品中最偉大的，但評獎以現實題材為主導體現的傾向，值得褒揚。
當然，面對公眾的質疑，茅盾文學獎評獎辦公室，以及作家本人也應該有所反思。比如，作協和作家如何建立一種更為寬鬆、融洽的關係，以避免外界對評獎的質疑；作家如何保存一份獨立與自由，能夠不被“體制”束縛而從容寫作，如此等等。更重要的還是，傳統作家的書寫，如何突破現有的“作品銷售情況不佳”導致的讀者面過窄的格局，在保護版權的前提下，讓熟悉網路閱讀的公眾也能更多分享。
