臺北孔廟：從“望之儼然”到“即之也溫”(圖)

臺北孔廟大成殿。

參加“書福道”的學童。

　　上演孔子的劇目，還有什麼劇場比孔廟更情景交融？

　　臺北推出一系列活化孔廟的活動，讓這座莊嚴肅穆的殿堂，化身為亦真亦幻的劇場，化身為如臨其境的講堂。

　　孔廟講習

　　不由自主生虔敬之心

　　“今天，我們要寫的是‘行善’。”

　　1月的一個午後，臺北孔廟儀門門廊上，木桌椅擠在紅色廊柱間，二十幾個不到十歲的兒童排排坐，聽何正一老師的書法課。老師清亮的嗓音，兒童輕淺的笑聲，宛如冬日的炭火，驅散冷清孤寂，留下溫暖安寧。

　　百多年曆史的臺北孔廟，仿佛鬧市中的隱者。門前大龍街，人來人往。一壁之隔的孔廟，除去一年一度的祭孔大典，大多時鳥鳴蟲嘶，葉落有聲。

　　從2010年秋末至2011年夏初，臺北市政府啟動了一項孔廟歷史城區觀光再生計劃，包括情景劇“孔廟傳奇三部曲”、“舞動儒風”古禮祭典展演與體驗等一系列活動。孔廟由此從“望之儼然”，走向“即之也溫”。

　　書法課就是“舞動儒風”系列活動之一“書福道”。何正一從事書法教育多年，在孔廟殿堂內講課還是頭一次。站在供奉著夫子牌位的大成殿前，面對至聖先師，他説“不由自主多了尊敬之心”。

　　大成殿前的祭臺，也是渾然天成的舞臺，但上演情景劇還是頭一次。每週六晚是“孔廟傳奇”三部曲的固定時間。殿前廣場、門廊間，一排排塑膠凳拼出觀眾席，劇場實在簡陋；但背後是雕梁畫柱、莊嚴宏偉的大成殿，背景又華麗無比。

　　臺灣六藝劇團團長劉克華是“孔廟傳奇”三部曲的導演。他説，在孔廟演出肯定要受限于場地。比如，不能隨便釘釘子，燈光設計不能像其他劇場那麼隨心所欲，但孔廟自有一種質感。“在其他劇場裏表演古代劇目，會與現代化的劇場有強烈反差。這裡演出與劇場十分契合。演員先多了虔敬之心；觀眾也會有穿越時空的感覺，更容易入戲。”

　　而且，這是“文武官員、至此下馬”的孔廟，訪客不僅要懷尊敬之心，還需走過一段長而曲折的路，才能到達劇場。這條路被導演直接編入劇情——觀眾從黌門進入，禮門前，身穿漢風服裝的工作人員上前打躬作揖，奉上清茶，解渴稍息。而後，工作人員手提宮燈引領大家，走過泮池、萬仞宮墻、欞星門……燈影綽綽中，工作人員輕聲細語介紹：“看到狀元橋上的竹形欄杆嗎，這象徵孔夫子的高風亮節”、“孔廟所有門上都沒有楹聯，這是因為在孔聖人面前，無人敢班門弄斧……”

　　劉克華説，這條路線正好幫助觀眾完成時空轉換過程。觀眾經由古建築，配以古禮儀，逐漸走出都市的熱鬧喧囂，進入古意幽幽的情境。

　　典籍不老

　　為童心埋下先賢種子

　　“為什麼要學習《論語》？為什麼要讀經？”一個名叫皓皓的小學生發出這樣的疑問。這是“孔廟傳奇”三部曲的第二部《童遊孔廟》。

　　活化孔廟，傳承文化，至難至重是兒童。《論語》的文言文，如何讓兒童明白？博大精深的儒家思想，如何濃縮進一小時的情景劇？既不能曲解孔子思想的本意，又要讓兒童接受並喜歡，難矣哉！

　　《童遊孔廟》講述皓皓不喜歡讀經，他無意中回到了2500多年前，遇見孔子及其弟子，得以親身感受孔子講學的風采、了解佾舞的禮制意涵，並一同經歷了陳蔡之困。為了幫孔子解難，皓皓想出用古代人不曾見過的氣球嚇退敵人。

　　劉克華説，最初嚴謹的學者反對氣球的安排，認為孔聖人怎麼可能與氣球聯繫在一起呢？最終他們説服了學者，“劇本講的就是皓皓穿越了時空，邏輯上沒有問題。”這個設計，背後是天馬行空的童心。當然，最終起到退兵作用的還是孔夫子的儒家智慧。幻想與現實、嚴肅與童趣，找到了平衡點。

　　劇本也使用了大量“之乎者也”的典雅中文。劉克華捏了一把汗，“不要説兒童，可能連一般觀眾都看不太懂，會不會看到一半，就拍屁股走人了？”不想，《童遊孔廟》去年12月11日首演，800多位觀眾擠得滿滿登登。因為座位有限，還有200多人站著看完了一個鐘頭的演出。

　　1月，臺北時雨時晴。每週六晚的情景劇，至少仍有二三百位觀眾趕來捧場。一些學齡前兒童都看得津津有味，沒有離席亂走。散場時，一位調皮的男孩口中唸唸有詞，原來是劇中孔子不斷重復的“知者不惑，仁者不憂，勇者不懼”的《論語》警句。一位曾家小妹並不理解“智、仁、勇”的智慧，不過，她説，孔子是個值得尊敬的讀書人。

　　參加者多是兒童的還有“書福道”。除了教寫書法，“書福道”的老師每天也會教一句《論語》，何正一那天教的是“巧言令色”。寫著“行善”兩個字，何正一不忘順便教導小朋友：“長大了賺到錢，不要只放在自己口袋裏，也要給那些需要幫助的人。”孩子們可能聽到，也可能沒聽到，仍在縱興揮毫，一雙雙小手寫得無拘無束。

　　活化孔廟、傳揚儒家思想實在是大題目，當孩子們舉著自己稚嫩的作品，站在大成殿前合影時；當孩子們偶爾記起某個冬夜看到讀書人孔子以智退兵時，在他們心中或許也就埋下了一枚種子，一枚先賢留下的種子。

　　六藝傳承

　　一個劇團的不謀而合

　　每場演出，最緊張的觀眾恐怕就是劉克華。他安靜地站在角落，仔細觀察著劇場反應。45歲的劉克華10年前創辦六藝劇團，劇團之名就取自孔子提出的六藝。他自稱從小念了一些傳統東西，“孔子和儒家的思想已內化到我們生活的態度，但一段時間以來，傳統文化精神漸漸在臺灣的教育領域裏少了，我們希望用自己的一點力量，用表演的方式宣揚儒家精神。”

　　劉克華説：“這些年來，我們山區學校也去，海邊學校也去。一直覺得，自己與孔子週游列國布道很接近。”對理想的堅持接近，一路走來的艱辛也同樣接近。六藝劇團因為不從事商業演出，演出經費主要來自政府機構或相關組織對校園的宣導資金，孔廟演出也不例外，經費十分拮據。劇團沒有專職演員，連小型排練都擠在一個租來的小公寓裏。不想，劇團竟然可以首開先河登上孔廟大成殿的舞臺，宛如對十年堅持的掌聲鼓勵。

　　初接此案時，情景劇還只是個抽象的概念，“如何把儒家精神從書本中活化出來，讓普通人更直接地感受到先哲的思想，不只是一種抽象的道理”，更是艱巨的挑戰。

　　劉克華重讀了四遍《論語》。演員們都是二十幾歲的年輕人，他又找來白話版本的《論語》和孔子故事集，讓他們先做功課。“排練期間，我們像上課一樣，不斷交流、討論，對劇本中涉及的經典文字分析再分析。”

　　最終，“孔廟傳奇三部曲”除了《童遊孔廟》，還包括已演完的《孔廟情緣》和待上演的《禮運大同》。《孔廟情緣》講述的是臺北士紳籌建孔廟和大陸泉州匠師來臺組織建造的故事。《禮運大同》則演繹了孔子穿越時空來到現代社會，更堅定他堅持教育和“大同世界”的理念。

　　劉克華説，“時代日新月異，提倡精神不會落伍，現代人需要尋找做人理念。”他期許，“如果觀眾覺得不錯，我們或許可以做個儒家系列劇，或許可以到大陸各地的孔廟去演出，比如曲阜、北京，可以和大陸民眾有更多的交流。”

　　當然，孔廟歷史城區觀光再生計劃剛剛啟動，很多活動還在萌發與初創中。不過，可以期許，有劉克華、何正一等一群文化人的堅持，讓孔廟成為文化園地，讓現代人與先賢為伴，夢想並不遙遠。(記者 孫立極)

[責任編輯：陳寧]