她,曾經是一名紡織女工,下崗8年後她“重操舊業”,不過這一次她拿起的是針和線,繡的是中國古代名畫。歷經漫長的4年後,一幅繡針版“清明上河圖”終於收工。這名“繡娘”就是陳梅。是什麼樣的機緣巧合讓她開始繡這幅畫?她又是憑著怎樣的毅力四年如一日地繡完這幅畫?
一幅“上河圖”繡了四年
昨日下午,在合肥東大街的一處老宿舍區內,記者看到了這幅繡針版清明上河圖。
這是一幅長4.85米,寬75釐米的畫卷:汴京郊野明媚的春光,汴河碼頭繁忙的船隻,市區鱗次櫛比的屋宇,還有街道上人頭攢動的熱鬧景象,全部躍然布上。雖然是一幅臨摹作品,但它那精巧的針線、嚴謹的構圖,也別有一番韻味,即使是小小的一個人物,也刻畫得栩栩如生。
回想起整個創作過程,陳梅記憶猶新。“那時候我每天差不多都要繡上10個小時,有時要繡到淩晨一兩點鐘。刺繡時針扎到手是難免的,連手指都被戳爛了。”
一幅清明上河圖,光線就用掉了4000多米。陳梅説,想要繡出一幅好作品,光有時間投入是不夠的。“刺繡很有講究,首先針法要一致,哪條線在上面,就永遠要保證它在上面。其次線頭的鬆緊要準確,線太松繡出的物體不夠沉穩,線太緊畫面又會褶皺。最後用線不能‘偷懶’,比如要用五種顏色的線來表現顏色的過渡,就不能只用四種,要不然畫面顏色過渡就不自然。”