影片導演借用了人類/猿族的對立與呼應，展現出親情、友情、同胞情、背叛、仇恨、權勢等現實生活裏常見的“人的境況”，從而引出“原來猿類跟人類一樣”的主題。

　　在上世紀六十年代末，世界範圍的冷戰與本土的宗教、種族、性別等問題籠罩在美國人的頭上，以《蕩女淚》成名的弗蘭克林斯凡那執導了科幻片《人猿星球》，儘管現在看來影片特效比較粗糙，但對於這種“後末日時代”的想像，則折射出當時電影人對於現實、未來的思考，也影響到後人創作。

　　而在新世紀“重啟經典”的潮流帶動下，不僅是克裏斯托弗諾蘭將視角延伸至布魯斯韋恩是如何從一個富二代變成哥譚的傳奇蝙蝠俠，也有《猩球崛起》回溯猩球人首領凱撒如何從一個實驗室的小猩猩成為猩族的首領。而《猩球崛起2：黎明之戰》則進一步探討了猩族建立烏托邦後的困境，實現了美國電影學者大衛波德維爾所説的續集的“主題變奏”。

　　針對於續集片的流行，波德維爾在一次談論中説，“各國電影産業大都需要將標準化和差異化同時納入電影製作中，觀眾也期望能在熟悉的影片形式和題材基礎上看到一些新內容。電影續集的出現，使得這種可辨識的重復題材得以加入有限的、但有時也是有趣的‘主題變奏’”。當年魯伯特瓦耶特的《猩球崛起》本身對於過往的《人猿星球》系列來説就帶有主題變奏的意味，從人猿之間的戰爭主線，追溯回猿族首領凱撒的崛起，並帶領著實驗室的猩猩們實現了自由；而《猩球2》則在這基礎上進一步探討自由之後的猿族何去何從？地球又如何演變成“猿類統治的猩球”？

　　影片《猩球2》的故事設置在《猩球崛起》十年後，人類進入“末日時代”，倖存者在廢墟裏尋找生存的可能，同時遭遇凱撒為首、隱居山林的猿族……不過人類與猿族的矛盾更多是背景，被推上前的，更多是猿族的內部矛盾。影片導演聰明地借用了人類/猿族的對立與呼應，展現出親情、友情、同胞情、背叛、仇恨、權勢等現實生活裏常見的“人的境況”，從而引出“原來猿類跟人類一樣”（凱撒的感慨）的主題。這背後，則既為本片續集埋下伏筆，也呼應了數十年前《人猿星球》的背景，這個“猩球”其實曾經是人類統治的地球。

　　這類“後末日時代”的烏托邦/反烏托邦世界，已經成為當下好萊塢電影或者美劇的重要背景，風靡全球的《饑餓遊戲》系列、《駭客帝國》系列等，就將反烏托邦的情結置放于較為極端的世界裏，而美劇《傳世》、《末日孤艦》等也無不帶著反烏托邦色彩，較之上世紀七八十年代的《星球大戰》系列之類的英雄主義凱歌，這類“後末日時代作品”則多了幾許對現實、科技的反思以及對未來的某種可能性的擔憂，這也使得此類作品，如《猩球2》常會受到關注、讚許的原因之一。

　　更何況，如果説《指環王》三部曲時動作捕捉完成的咕嚕形象讓人驚艷，而《猩球崛起》的貢獻之一在於實現了大型的、外景的動作捕捉戲（金馬大橋那一場），而《猩球2》在技術上又進一步完善了群戲的表現力度，比如當猩族新首領Koba帶著猩族前來攻打人類聚居的城市時，鏡頭裏不僅是Koba的野心，也有其他猩猩不同表情帶出的不同情感、心理。（阿木 影評人）