連續的單日票房冠軍《北京遇上西雅圖》如今已經累計落袋3.9億。相比較十億大片，票房可能顯得還不夠“豐厚”。但這類作品帶來的改變卻不可低估。
作為一個媒體從業者，我記得去年春天災難般的觀影經歷，國産片都是爛片兒的印象一直持續到暑期《畫皮2》。票房倒是挺高，但無法掩飾它的難看，觀眾出來後都罵街。更主要的是，那些被包裝上商業類型的電影，其實每個都很模糊。
而今年情況好很多，國産片類型明確，品質有提高，《北京遇上西雅圖》就是個典型的例子。電影整體清新洋氣，雖然有點生澀，但是明確的喜劇愛情定位，湯唯和吳秀波的選角合適，以及切合中國市場的“小三”“戀大叔”“赴美生子”令觀眾接受度很高，票房已經超越了3.9億並且仍舊在增長中。
中國電影仍是個不成熟的市場，一切以票房成王敗寇，但是近期幾部國産片的好成績值得關注，他們的共性是類型都很明確。《北京遇上西雅圖》是愛情喜劇；《廚子戲子痞子》雖然是個藝術片，但在商業性上做了很多努力，主打荒誕喜劇風格；《毒戰》是杜琪峰的警匪片，刷新了該題材在內地的尺度。更不要説之前很受歡迎的《泰囧》和《西遊降魔篇》，這兩部電影的票房輕鬆過十億，就連在好萊塢也引發報道。
如果説從前的中國電影也分類型的話，那只有一種：大片兒。每年年尾都是它們的身影，古裝、動作、改編歷史著名事件，並且輕而易舉地讓觀眾看到遺憾。現在這種古裝大片已經不復流行，成本較低目標市場明確的類型片逐步興起。徐崢就曾在採訪中説：“路演中不斷感受到市場對類型片的饑餓程度。”
國産類型片獲得了市場的青睞，從好萊塢電影中突圍，是非常可喜的現象。這一方面是因為其投資小，無需照顧所有觀眾，目標觀眾十分明確；另一方面商業類型片娛樂性強，成為觀眾消費的首選。大片的思維模式終於開始改變，因為觀眾在看電影的時候，較少考慮電影的製作成本，但是對內容更為關注。種種現象表明中國電影界終於找到一條適合自己發展的路，並且在各個檔期將好萊塢電影幹掉——當然也不排除中國市場保護的力量。
而且更令人欣慰的是，類型片開始逐漸向好萊塢市場靠攏，進一步細化，比如《泰囧》就是在喜劇大類型中的公路片。再比如曾經的票房奇跡《失戀三十三天》、即將上映的《金太狼的幸福生活》都是喜劇中的笑料包袱類型——不像電影更像廣播劇，應該算是中國的獨有品種。這為之後的投資提供了可以複製的經驗。
這個春天，觀眾是不是終於可以説：再見了大片時代。
