一部乏人觀看的影片《瘦身魔方之美麗不瘦》，最近知名度卻意外地高了起來，出名的原因是其票房創造了“新低”紀錄——總共只有9800元。這部“奇葩片”令另外兩部同樣在今年上半年上映的電影或能少些難為情——據悉，由楊採妮、劉曉慶、林妙可等參演的影片《37》，票房是１５萬元；而許晴、佟大為、王姬、吳孟達等眾明星加盟的《與妻書》，票房14萬元。（7月24日《新民晚報》）
這幾部電影笑話般的票房，是今年上半年國産影片票房慘敗的極致例證。據悉，今年上半年，中國電影市場共有103部國産影片上映，只有10部確定贏利，8部基本打平，其餘85部目前全部虧本。
虧本的不一定就是爛片，但其中肯定爛片居多，被冤殺的只可能是少數。不妨説，是國産片沒有最爛、只有更爛的“競差”局面，才會使得電影票房“連創新低”成為可能。不過，這種現象聽起來相當悲哀，細想卻並不一定是件壞事，甚至，這未嘗不是國産電影的好消息。
國産電影高達八成虧損，票房連創新低，説明瞭一個很樸素的道理：“你不可能在所有的時間欺騙所有的人”，再大牌的導演、再出名的明星、再賣力的炒作都不行。這一無情的現實，説明中國的電影觀眾已經走向了成熟，普遍獲得了對於忽悠的免疫力。
作為文化商品的電影，偶爾玩玩花活兒是可以的，也偶有爛片可以獲得票房的成功，但是，如果有太多電影人以忽悠、投機的心態對待觀眾，毀掉市場信心是遲早的事情。而恰恰已持續很長時間的一種現象是，許多電影人並不敬畏藝術，也不敬畏觀眾，拍時不認真，發行時卻“吹捧與自我吹捧相結合”，終於令觀眾出現了審醜疲勞。此時，只有少數真正拍得好或運氣好的影片，才能獲得市場的青睞。
其實，以票房來看，國産電影在前幾年曾經有過短暫的繁榮，特別是2008年，國産影片406部，票房達到43億，市場佔有率超過總票房的60%，曾令很多業內人士興奮非常，歡呼“中國電影迎來了一個東風浩蕩、姹紫嫣紅的春天！”但現在想來，那種情況或只是機緣巧合下的一種偶然，整體看國産電影的水準並未有實質性的提高——比如，當時的406部電影，試問有幾部稱得上經典？現在容易讓人想起來的又有幾部？
而更可惜且尤其要命的是，諸多電影人非但沒把當時的市場熱情當做製作精品電影的動力，反倒只是視作了掘金的良機，一哄而上，泥沙俱下，導致了當下的慘敗。
所謂“不破不立，窮則思變”，國産電影當下的窘態，也許能夠令某些電影人痛定思痛，轉變對電影的態度，甚至引發一場電影製作和觀念的革命。倘能如此，當屬塞翁失馬，焉知非福。
基於此，也許我們現在應該祝賀國産片的“票房連創新低”。（郭之純）
