呂國英：師“外” 師“內”——論高維之美的藝術創造⑦

　　重師“外”，更須重師“內”

　　——論“高維之美的藝術創造”之七

　　呂國英

　　本篇概要與點睛

　　師“外”與師“內”，是哲學與美學命題。此“外”者，宇宙時空、自然萬物之象；此“內”者，精神境界、性靈本真之象。藝術創作是將審美對象轉換為作品存在，其根本意義是呈現藝術哲學之審美之美。

　　哲學，就其本源意義是“愛智慧”。老子認為：“天下萬物生於‘有’，‘有’生於‘無’”“道者，萬物之奧。”而此“道”者，非常道也。柏拉圖、亞裏士多德皆認為：哲學開始於對自然萬物的驚奇與疑惑。對這種驚奇、疑惑，叔本華“接著”説，對一個人而言，假如他看見的眾人與萬物均不曾時時看上去僅僅是幻象或幻影的話，他就不會是一個擁有哲學才能的人。釋言之，宇宙萬物看上去全是幻影、假像，是西方哲學的濫觴與起點，也成為哲學的基本理念。這種理念與“眼見為實”之動物式觀世界、看萬物的直接辨識與反應，不僅完全不同，且往往置疑以至恰恰相反。顯然，眼見為實式的審美認知，與哲學無關，與藝術境界也自然離得很遠。

　　檢視藝術演進與發展軌跡，藝術創作不僅不是對現實物象的描摹，而且始終致力於遠離乃至拒絕自然物象的呈現，從古典藝術到現代藝術，就是根本性的跨越，從現代藝術到後現代藝術，同樣表達與呈現著這種跨越，儘管這種跨越至今仍經歷著審美的“煎熬”與藝術的“拷問”。

　　依“氣墨靈象”藝術論，藝術家要有哲學的智慧、審美的境界，于現實世界中發現美，于精神世界中統攝美，于藝術創作中呈現美，讓作品存在於美的澄明的世界。

　　人呈“氣象”之貌，物具“形神”之態。前者“氣象”，內“氣”外“象”也，後者“形神”，外在“形體”、內在“精神”也。藝術創作是觀照物象、融入審美，進而呈現藝術形象，此過程，“內”“外”皆不可或缺也。

　　何謂“外”？又何謂“內”？兩者在藝術創作中，具有怎樣意義？又有如何關係？張璪名論“外師造化，中得心源”或予啟迪。此論在中國美學史，是為中國藝術理論的重要命題，也是非常重要且極富代表性藝術創作之論。“造化”者，是為自然萬物，亦稱宇宙萬象也；“心源”者，是為藝術家內心妙悟，亦為內在審美意象。如此，“造化”與“心源”是物我兩界、外內兩境；“師”與“得”是心目合一、內外契合。沒有“師造化”之“外”，就沒有“得心源”之“內”，而沒有後者，前者也無意義。

　　事實上，師外（宇宙萬象）重要，師內（審美意象）尤其重要。因為，脫離審美而談“師外”，“師外”所得僅是自然外在之虛相；以審美觀“師外”，方得內在心源之實相，進而以忠實傚法、完美表達之，即可形成藝術形象。

　　就藝術創作過程言，當下仍在助推亂象及其流弊者，將師“外”與師“內”關係割裂，或者以師“外”替代師“內”，尤其是無法進入師“內”者，是突出表現。以一段時間來的文藝創作觀，為什麼“照相”“紀實”“寫真”類“創作”，始終“大行其道”？為什麼“零度敘事”“底層敘事”“偽現實主義”與“偽新歷史主義”一直熱度不減？為什麼“照片”“投影”“制景”類“創作”，也一直“樂此不疲”？又為什麼“新寫實主義”“新寫實繪畫”與“新表現繪畫”，又始終“興旺發達”？仔細觀察、分析，這些“創作”均與自然主義與所謂“超寫實主義”思想理念更相近。換言之，就是只師“外”而無師“內”、唯“造化”而無“內化”的惡果。

　　尤其應該指出的是，除直映造化、再現物象外，將歷史經典、名家名作等亦作“物象”，進行肢解、拼接之“創作”，形成“張冠李帽”“古筆今墨”，是極為典型的只師“外”、無師“內”，並將兩者割裂、對立之行為，這類所謂“創作”是極盡剽竊與“混搭”之能事，是對藝術本質意義的褻瀆與背叛，既遠離藝術創作根本，也無任何藝術價值。

　　藝術創作重在師“內”，是作家、藝術家的必修課、寬廣道，更是藝術使命所在、責任擔當所繫。觀照藝術對象、形成審美意象，進而忠誠范習之、至美呈現之，矗立超凡脫俗的精神，展現真善美愛的審美境界，是受眾期盼、時代要求。

　　正由此，師“外”難，師“內”更難。讓“外”與“內”相契，“目”與“心”相合，難在心內，意義也在心內。

　　要説明的是，這裡的“心”是虛靜之心，是審美之心，也就是林泉之心，玄妙之心，正所謂李贄所言“童心”，袁枚所談“赤子之心”，司馬相如所説“賦家之心”。

　　作者簡介

　　呂國英，文藝理論、藝術評論家，文化學者，解放軍報社原文化部主任、高級編輯。創立“‘氣墨靈象’藝術論”，建構“書象”説，提出“藝術創作十個命題”，論述“‘藝術，靈魂之美在哲學’的九個要義”，撰寫“中國牛文化千字文”，著述出版專著多部、重要藝術新論多篇，逾數百萬字。多篇（部）作品獲國家、軍隊重要獎項。

　　主要著述：《“氣墨靈象”藝術論》《大藝立三極》《未來藝術之路》《CHINA奇人》《陶藝狂人》《神雕》《奮鬥致遠 牛文化》《新聞“內幕”》《共倚相牽“牛”最美》，其中《“氣墨靈象”藝術論》主要立論由當海內外多家媒體連載或選載，《大藝立三極》由中英兩種文字出版，《陶藝狂人》《神雕》多次重印或再版。

　　主要立論：“氣墨”是“墨”的未來；“靈象”是“象”的遠方；“氣墨”“靈象”形質一體、互為形式內容；“藝法靈象”揭示藝術本質規律；美是“氣墨靈象”；藝術創作貴在“意想不到”；好作品終究需要好語言；藝術立象拒絕現實物象；藝術演進：從“完美”到“自由+”；藝術，視覺美、思想美不可偏頗；創作，用性靈開啟質料；超越，向藝方生、向術即亡；“靈象”是“書象”的遠方。

　　主要藝術新論：《書之入“象”方致審美遠方》《“書象”之美在“通象”》《自成高格入妙境》《“賈氏山水”密碼》《美的“自由”與自由的“美”》《藝術，心狂方成大家》《天才，晚成方可大成》《“色彩狂人”的非常之“道”》《“花”到極致方成“魁”》《心至“藝境”盡通達》《湛然寂靜漾心歌》《三千年的等待》《重構東方藝術“重彩”之象》《絲路文化的“水墨樂章”》《抽象表現，用性靈建構“藝術—哲學”之美》。