周秦(中國崑曲研究中心常務副主任、“青春版”《牡丹亭》的顧問、蘇州大學教授、博士研究生導師)：

　　白先勇常常笑稱自己是崑曲的義工，我是非常贊成的。是他把崑曲重新拉回到人們的視線中，他確實非常地投入，很多人參與這件事情都是衝著他的面子。他是真喜歡崑曲。

　　起先我並不同意“青春版”《牡丹亭》”這樣的説法，我覺得有點滑稽。但是在臺北看了他們的演出以後，我覺得效果非常不錯，也開始明白所謂“青春版”，就是用青春的演員説青春的愛情故事，來吸引青春的觀眾。來蘇州大學演出之前，我非常擔心，甚至是害怕，因為蘇大不能和臺北、香港的演出場地比，硬體設施比較簡陋。白先勇一口答應來蘇州後，我們才敢把宣傳做大。這三天來的演出證明，“青春版”《牡丹亭》的演出是成功的。前後我們一共迎來了7000人次的觀眾。但是崑曲有它自己的藝術局限性，我們不可能希望它像流行歌曲一樣，它也沒有必要改變自己的顏面，我們的目的只是吸引文化層次高的觀眾。

　　“青春版”《牡丹亭》在臺灣這麼受歡迎，我們是非常感動的，這有三個原因：第一，崑曲界終於出現了兩個年輕的演員，既是偶像派，又是實力派；第二，崑曲後繼有人了，他們至少還可以演出20年，可以彌補起崑曲的斷層現象，再成為傳承崑曲的火炬手；第三，臺灣觀眾這麼喜歡這齣劇是我們始料未及的，在遇到《驚夢》這樣的經典摺子的時候，他們都能夠哼唱或者是熟悉地打著拍子。當時演出的票價最高的被炒到了1800元，實際上這是臺灣觀眾的一種文化認根。

　　“青春版”《牡丹亭》的兩個主演非常本色，來演繹年齡比較相倣的杜麗娘和柳夢梅是比較合適的。當然他們還需要磨練，火候還不是很到位，做演員是一個漸學漸進的過程。他們目前的表演是激情多過於技術，等他們演了50到100場以後，可能就是技術多於激情，這兩樣是魚和熊掌，他們還需要慢慢地體會其中的關係。在他們本人同意的情況下，我們希望他們去讀戲劇戲曲學的碩士，以幫助提高他們的文化修養。不可否認的是，這兩個演員的扮相非常的漂亮，事實證明白是很有眼光的。

　　汪世瑜(“青春版”《牡丹亭》的藝術總監及總導演)：

　　白先勇在我的眼裏是一個萬人迷，連我都不能逃脫出他的魅力。從浙江昆劇團團長的職位上退下來，我本來可以清閒地在杭州安享晚年，同時指導一下崑曲後生。可是和我有十幾年交情的白先勇有一天突然打電話給我説：“趁你還教得動的時候，再多帶些學生吧。”他把自己關於“青春版”《牡丹亭》的想法給我提出來以後，我立刻答應了。

　　在蘇州長達一年“駐紮”教學的日子並不見得比當團長輕鬆，因為我在這部“青春版”《牡丹亭》中雙重身份，既是劇中柳夢梅的師傅，也是這部新戲的藝術總監。這個版本的《牡丹亭》相對以往的演出版本更加完整，更深刻體現了湯顯祖所要追求的那種精神。全劇圍繞“情”字展開，通篇不離“情”字。我演了一輩子的柳夢梅，其實感覺上也就是《驚夢》、《拾畫》兩折，其他部分似乎是淡化的。其實杜麗娘愛得如此癡狂和執著都在於柳夢梅是個值得愛的人，所以我們此次強化了柳夢梅的戲份。

　　弟子們最大的變化，不是在演一個行當，而是學會表現人物了。在最後一輪綵排演到“離魂”的時候，女主角沈豐英流淚不止。沈豐英説，每當演到此處，都會悲從中來。

　　沈豐英(“青春版”《牡丹亭》杜麗娘的扮演者)：

　　我和俞玖林是戲校的同學，後來又一起進了昆劇院。白先勇先生對我們的要求是一定要下一年苦功夫。汪世瑜老師説，你們兩個演員的形象不錯，但是基本功都不夠，差到看不下去的地步。於是，白先勇先生和汪世瑜老師制訂了完備的訓練方案，為我們進行包括形體、唱腔、表演、文學鑒賞在內的系統強化訓練。每天早上7點開始排練，晚上6點結束，雷打不動，晚上加班也是家常便飯。後來汪世瑜老師請來舞蹈教師用芭蕾的方法開肩，開胸腰，以改變我們含胸和內斂的習慣。因為我們的年齡已經過了發育期，骨骼已經成型，訓練的難度不小，訓練現場有時哭聲和慘叫聲響成一片。我至今還對一年前的魔鬼訓練記憶猶新，很難想像如果再來一次這樣訓練的話，我還能不能堅持。那時候，天天扳著手指過日子。

　　白先生對我們的要求非常嚴格，他告訴我，和柳夢梅第一次見面，要有初戀和一見鍾情的感覺，你看柳夢梅不能瞪著眼睛去看，大家閨秀一定要半帶羞怯地去看。在排了幾百遍之後，只要我一有鬆懈，白先生馬上便指出，要求重新來過。今年5月去香港演出的時候，氣候變化大，白先生擔心我和俞玖林身體出問題，就一直把我們關在酒店裏喝參湯。

　　S女士和X女士(蘇州大學唯一一屆崑曲藝術本科班的畢業生)：

　　我們看完了三天的“青春版”《牡丹亭》，比較好看。但作為個人來講，我們還是比較喜歡看名家演繹的《牡丹亭》，但我們非常支援現在這種形式，因為它派生出了青年的愛情故事。不管是演員的扮相，還是舞臺設計，都非常的美，很耐看，這應該歸功於白先勇先生的把關。崑曲的現狀是不容樂觀的，出現這樣一齣劇目，能夠吸引大量的觀眾，尤其是青年觀眾來觀看，我們和我們的同學們都非常激動。有可能大批觀眾是第一次看，但是這種對藝術的喜歡已經足夠了。有了觀眾，就意味著有崑曲生存下去的環境。

　　但是客觀地評價，該劇中的生旦對《牡丹亭》劇本的理解還不是很透徹。演戲總是一個磨練的過程，相信他們會逐步提高的。我們對小生，也就是柳夢梅的扮演者印象比較深刻，因為他表演得比較有層次，而花旦相對要平淡一些，個性還不是很鮮明，層次感還沒有拉開來。也許演出100場之後感覺就會徹底解放出來。

　　我們覺得“青春版”《牡丹亭》充滿朝氣，非常賞心悅目。

　　白先勇——當代著名作家。廣西桂林人。國民黨高級將領白崇禧之子。在讀小學和中學時深受中國古典小説和“五四”新文學作品的浸染。童年在重慶生活，後隨父母移居南京、香港、臺灣，于臺北建國中學畢業後入臺南成功大學，一年後進臺灣大學外文系。1958年發表第一篇小説《金大奶奶》。1960年與同學陳若曦、歐陽子等人創辦《現代文學》雜誌，發表了《月夢》、《玉卿嫂》、《畢業》等小説多篇。1961年大學畢業。1963年赴美國，到衣阿華大學作家工作室研究創作。1965年獲碩士學位後旅居美國，任教于加州大學。出版有短篇小説集《寂寞的十七歲》、《臺北人》、《紐約客》，散文集《驀然回首》，長篇小説《孽子》等。 

　　（責任編輯：月光）