李茂宗：把兩岸陶藝昇華為國際藝術的先行者

　　中新社臺北九月三日電 題：把兩岸陶藝昇華為國際藝術的先行者

　　——專訪陶藝大師李茂宗

　　中新社記者 曾福志 陳立宇

　　用“墻內開花墻外香”來形容陶藝大師李茂宗是最恰當不過的。早年“破形而立”的現代陶藝，放在戶外陰幹待燒的素胚被人扔掉；首次辦個展，被藝評家稱是將一堆“破銅爛鐵”搬上了臺面。

　　然而不久後，正是這堆“破銅爛鐵”卻為華人捧回了第一尊德國慕尼黑國際陶藝展金盃，也使李茂宗在國際上聲名鵲起。現在李茂宗已是榮譽滿身，曾任大陸多所美術名校的客席教授、聯合國開發計劃署陶藝顧問，被譽為“兩岸陶藝的先聲”。

　　九月，李茂宗在臺北“國父紀念館”舉辦個展，九月三日，記者得以有機會對大師進行了獨家專訪。

　　大師來自臺灣“瓷都”苗栗縣。他告訴我們，小時候家裏窮，父親是個領固定薪水的基層公務員，卻要養活十個孩子。那時，玩具是奢談，要玩就玩泥巴，但小茂宗捏泥巴卻捏出水準，父親也看出他的天分，經常在回家的路上向鄰近做水缸的小工廠要些陶土給他玩，鼓勵他往這方面發展。

　　由於家境的緣故，李茂宗高中進入高職就讀，高職二年級時，就直接考上了五年制的臺北藝專。但李茂宗在臺灣藝專的五年是鬱悶的，陶藝課程裏既講功能，又講規矩，讓生性奔放、想像力豐富的李茂宗窒息，他説：是泥巴在控制我，而不是我在玩泥巴。他甚至在畢業之際，在繪畫和陶藝兩條路上徘徊不定。

　　李茂宗至今仍惦記著兩個老師，一個是來自北京的陶藝家吳讓農，吳教授的教育，使李茂宗的陶藝技術有了紮實的基礎；而臺灣老畫家顏水龍在李徘徊不定的時候對他説：你既然來自苗栗，為何不善用家鄉豐盛的陶土和制陶的民風，開拓自己的陶藝世界呢？

　　選擇陶藝之路的李茂宗一方面在“手工業推廣中心”謀生，另一方面利用假日在家鄉搞創作。他的個性決定他的創作從一開始就打破了傳統陶藝的罈罈罐罐，同時也打破了上世紀六十年代臺灣藝術風氣的罈罈罐罐，以致于首次個展就招來不少的批評。

　　一九六八年，李茂宗的作品經由臺北歷史博物館的選拔，入選義大利的陶藝展，引起了德國慕尼黑國際陶藝展主辦人的青睞，邀請他參展，結果他那三件作品《海珠》、《空》、《旋》獲得金牌，接著他又在義大利世界陶藝展和英國倫敦國際陶藝展中獲得優選。

　　得了大獎的李茂宗頻頻應邀到世界各地展出，在歐美特別是美國，觀眾的熱烈反應常常出乎他的意料，常有觀眾站在他的作品旁不住讚嘆，甚至擁抱他。藝術需要知音，李茂宗留在了美國。

　　良好的創作氛圍給李茂宗帶來了創作的大收穫。然而李茂宗在功成名就後卻更多地把目光投回大陸和臺灣，畢竟，陶藝的根在中國。從一九八五年始，李茂宗幾乎年年回臺灣，三十幾次到大陸考察、講學、交流，他的足跡遍及大陸八大陶瓷産區和各個知名陶藝機構。他在推動兩岸陶瓷、陶藝事業發展的同時，探索著藝術上的突破。

　　創作理念總是先人一步的李茂宗現今尋求的是“天人合一”的境界。他對記者説：“我企圖在宇宙中捕捉心語符號，感受那人與自然世界的互動。”當問及是否有曲高和寡的孤獨時，大師説：“我的創作不迎合觀眾，現代人可能看不懂，但以後的人會看懂的。”

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