“妖情就是命令,時間就是生命”,“先HOLD住,別哭啊”,“這麼重的尾氣啊,應該換個混合動力的啦”……這些潮氣十足的臺詞,與濟公、鍾馗等古裝神話人物混搭在一起,構成今年暑期一些地方衛視熒屏上的奇特景觀:滿目神話劇,劇劇高收視;古人説潮語,句句很雷人。
將傳説拍出時代新意,對神話進行娛樂改編,本無可厚非。在某種程度上講,它有利於吸引年輕一代接觸經典,從傳統文化中汲取營養。但萬事皆有度,解構過頭,顛覆過度,勢必衝擊已有的文化共識和審美習慣。比如濟公,經典版電視劇忠實原著,懲惡在人間,修心不修口;改編版卻古靈精怪,佛妖忙鬥法,情絲斬還連。如此迥異的翻新,讓孩子家長和一些文化學者變得有些敏感甚至擔憂:暑期是中小學生集中觀看電視的時段,如果任由那些充斥打殺征伐、神幻穿越、惡搞傳統的電視作品,建構起孩子們的集體認同,長此以往,他們是否會誤讀我國傳統文化和精神遺産,成年後又會有怎樣的審美情趣和價值觀?
這樣的擔憂與不滿,阻擋不了有些電視臺對這類電視劇的青睞。對於他們來説,如何在暑期鎖定大量平時不看電視的年輕觀眾的眼球,更為重要;推高收視率,贏得更多廣告收入,才是目的。由於這些神話劇收視率高,電視臺更加相信自己抓住了年輕觀眾的心理需求,作品符合青少年的興趣點和理解力。對於一些批評,他們認為只不過是用“老尺子”來量“新身材”。
僅用收視率來衡量一部電視劇的好壞,未免武斷;以青少年尚未成熟的“心理需求”來調校影視作品的價值取向,也難以服眾。唯收視是求,唯眼球是舉,也許可以是電視劇投資方的目的,但絕不應該是公共電視臺的追求。電視劇不僅有愉悅人心的效果,也有教化傳承的功能;既反映了部分觀眾的需求,也會反作用於部分觀眾特別是青少年心理和認知的形成。面對電視臺主動推送,年輕觀眾只能被動消費,因此暑期選擇播放什麼,決定著公眾對電視臺社會責任的認可度。
[ 責任編輯:張曉靜 ]