書 名: 《半舞——金星舞蹈傳奇》
作 者:吳易夢
定 價:39.80元
出版時間:2016-4
【內容簡介】
《半舞——金星舞蹈傳奇》以金星本人生活及現代舞蹈藝術為主線,著重記錄了金星舞蹈團攜作品《海上探戈》征服歐洲的傳奇過程,並用細膩生動的筆觸,剖析了金星現代舞蹈藝術的成因,展現了金星鮮為人知的另一面。從這部書裏,可以了解到金星經營現代舞不平凡的歷程,感受她精湛的現代舞蹈藝術魅力和人格魅力。
金星,一個站立在迷霧後面的神奇舞者,她犀利的語言風格,直面靈魂的現代舞蹈藝術,給世人營造了許多難解的謎團。這位享譽中外國際現代舞壇的藝術大師,以她獨特的身份和超人的智慧,演繹了一曲讓世人驚嘆的傳奇故事。她是一個游離于靈魂與肢體間的“霧語”,等待我們去揭開神秘的面紗……
【作者簡介】
吳易夢,作家。1961年6月出生,1996年畢業于北京師範大學繼續教育學院文學創作專業。曾經當兵4年,從事教育工作7年,工廠辦公室工作4年,編輯策劃4年。現為夏威夷華文作家協會駐上海代表、上海詩詞學會會員。主要出版作品:長篇小説《古精藍城堡》《五個月夜》,散文集《心靜自然禪》《從前有座山》,長篇少兒小説《麥咔與綠皮魔書》,長篇紀實《舞魔金星》等。
【內文試讀】
綻放巴黎的紅玫瑰——金星
在巴黎著名的卡西諾劇院門口貼滿了宣傳金星的海報,海報上突出了舞者金星的舞蹈造型。那是金星跳《半夢》的劇照。一身紅裙,像一朵火紅的玫瑰,舞姿優美,姿態傳神,這是一個動感很強的舞蹈藝術造型。這幅劇照是隨團攝影師拍攝的。紅色是中國的顏色。金星選擇這幅劇照作形象宣傳,一是劇照品質的確不錯,二是紅色有著中國傳統文化更深層次的含義。
劇院為迎接金星的到來,特意把化粧間重新裝修了一番。墻面和地面也都粘貼上了大紅絲絨壁毯。紅色代表著吉祥,是中國祝福的顏色。化粧間由三間套房組成。最外一層是會客廳,中間是化粧室,最裏面是衛生間和浴室。整個化粧室空間很大,坐在裏面化粧非常舒適。而且備有果品、咖啡和礦泉水。金星説,這就是法國人對藝術的尊重,這樣大的化粧間所具備的條件,在國內可是少有的。
卡西諾劇院很大,據説過去是一個很有名的堵場,後改裝成劇院,又名賭場劇院。劇院的空間闊氣,有兩層樓面,二樓的兩側有風格古典的小包廂,劇院的墻面是用猩紅色的絲絨壁毯裝飾而成的。紅色略顯暗淡,但仍掩飾不住過去年代的富貴華麗。
巴黎人大部分的面孔好像天生就不會笑,猶如他們所居住的古老的石頭城一樣。也許他們以擁有盧浮宮那樣的宏偉藝術聖殿為驕傲的資本,這種驕傲是沉積在骨子裏的,其他國度的人要征服這樣的驕傲,是很不容易達到的。
金星對巴黎人驕傲的面孔是有看法的。她覺得沒有什麼了不起,中國傳統文化的博大精深不比巴黎文化遜色,甚至有些地方還要超出他們一大截。因而,金星要用肢體語言來展示中國文化的內涵,雖然這次帶來的只有十個劇目,但每一個劇目都稱得上是藝術精品。
這時,法國電視一、二台利用演出前半小時,對金星進行了十五分鐘採訪。外國電視臺對金星採訪是隨意的。他們問金星,你在國外這樣有名氣,為什麼不來法國發展你的舞蹈藝術呢?金星説,她是中國人,家和藝術的根都紮在中國,她幹嗎要到別人的國家去發展?記者繼續問,百年之後,你會怎樣評價自己呢?金星説,她是一個普通人,想這麼多幹嗎?活著多累啊!
十五分鐘採訪結束,一件令金星惱怒的事發生了。法國某演出公司看見金星馬賽兩場演出這樣火爆,要在演出合同中增加一些不合理的附加條件,要把演出合作期再延長幾年。
金星鎮定而乾脆地説,必須在演出前照原定的合同內容簽約,不然,就不開場演出!金星話語果斷,沒有半點讓步。最後,這家演出公司妥協了,在演出前十分鐘和金星簽訂了這次歐洲巡演的正式合同。原來,金星這次是冒險帶著自己的舞蹈團到巴黎的。在沒有正式簽約那一刻,去歐洲所有費用得金星出。金星説:“我不怕,我是有思想準備的。假如這次沒有簽約演出,就算我自己出費用請大家到歐洲旅遊一趟。”
金星的冒險行動不是盲目的。她是有心理準備的。她相信自己的藝術魅力,相信自己編導作品的含金量。她把現代舞帶入培植現代舞的故鄉,除了勇氣和挑戰之外,更多的是她花了十年心血,才有了編導這麼一齣中西合璧的現代舞。
金星非常熱愛自己的家。她經常説她收養的這三個孩子,十歲前一定要讓他們在中國讀書、成長,把母語學好,將來無論他們走到哪都不能把自己的根忘掉。沒有本色的根,生命也就失去了存在的價值。金星把對家園的依戀,充分融會進她的現代舞藝術中。《四喜》就是這樣一個富有中國古老風情文化的現代舞。
《四喜》在上半場第四個節目出場。四個身穿旗袍的女人,跪在舞臺中央,表演中國過去妻妾成群的生活。舞臺背景一片黑暗,只有舞臺前燈和頂燈,把四個女人呈現在明亮處。老爺始終沒有出場,但透過四個女人不時顧盼左右的眼光,老爺的身影又無處不在。金星把《四喜》每一個動作編排得惟妙惟肖。妻妾之間的明爭暗鬥,與隱藏在幕後老爺的關係,通過肢體語言的分解和眼神流盼,一招一式,妙趣橫生,表現出舊中國妻妾成群、相互勾心鬥角無奈生活的一個生動縮影。
四個女人始終是跪著表演的,即使挪動位子,範圍也很小。我想這是金星要給我們展示的真正寓意:女人在舊中國的地位是卑微的,是被鎖在男人慾望控制的圈子裏的。所以她們要跪著表演,活動的範圍要受到限制。這是《四喜》深刻的地方,不了解中國歷史的人,很難理解到《四喜》所要表現的真實動機。
不管怎樣,傳統的服裝,生動的造型藝術,耐人尋味的音樂烘托,使《四喜》的表演角度非常新穎獨特。也許法國人看不出其中深層的含義,但《四喜》呈現在他們面前的東方古老藝術美感和動情的肢體語言藝術表達,深深地吸引住了法國觀眾的眼球。當演員表演到詼諧幽默的情節時,觀眾席間頓時發出會意的笑聲。
金星説,她不需要觀眾全方位去感受她的作品,如果你能領會到某一點上,與你産生共鳴,欣賞的過程就非常好。金星需要注重她藝術創造的過程,而不是最終完美極致的結果。
要玩抽象和晦澀技巧,外國人是現代舞鼻祖,即使你玩得再好,要達到征服的目的,也是不可能的。這就如同我們國內一些所謂大片,一味在形式上去模倣西方的特技、場面鋪排,而忽視了富有本民族文化特色內涵的故事核心,你怎麼能夠超越呢?
而金星的聰慧,恰恰是回避了對歐洲現代舞抽象形式的模倣,在她心目中,事先構思好了一個富有中國文化張力和內涵的故事,然後與西方現代舞形式對接,演繹出屬於自己風格的富有東方特色美感的現代舞。
金星對現代舞內容的選擇是中國本土的,但都是具有代表性的。其個性鮮明,內容飽滿,每一個節目是經過生活調味器調得很濃郁的故事。表演過程線條明晰,內容簡潔明快、清新自然,使你能很快進入情節,這是金星現代舞的看點。
《四喜》切入這樣一個看點。其內容不是表現正室的妻子,而是表達過去封建意識的“妾”們的生活。四個演員跪著表演,應驗了中國一句古話:三妻四妾。
巴黎首場演出非常順利。演出前五分鐘,我特意到入場口觀看場面情況,可以説是盛況空前:前巴黎市中國區(第十三區)區長雅克 杜鵬、中國駐法國大使趙進軍、歌手尼科爾 科洛瓦茲、攝影家貝迪納 蘭斯、演員皮埃爾 裏查德等許多法國演藝界名流、各國大使紛紛前來觀看首場演出。
演出一如既往的順利。整個演出過程中,沒有出現任何紕漏,情節銜接甚至比以往更加流暢自如。兩個多小時很快到了尾聲。當最後一齣劇目《色彩的感覺》落幕後,劇場稍作靜默,如錢塘江潮涌般的歡呼聲和掌聲便爆發了出來。這掌聲強勁地震撼著我的心靈。金星帶著演員們一遍遍謝幕,仍然滿足不了觀眾的熱情,似乎還要讓他們再重復一次演出才肯離開。
我的眼眶濕潤了。為什麼金星在國內演出的轟動效應始終爆發不出來呢?我可以感受到,金星在國內宣傳是在冷處理,她在媒體露面的次數是很少的。出征巴黎之前,也只是在上海大劇院和深圳各演了一場。很可惜,這樣精品的現代舞不為國人所重視和了解。
法國人看電視的時間是很少的,他們認為那是在浪費時間。而進劇院看戲、看電影他們是非常樂意的。他們認為這是在欣賞高雅的藝術,是提升人格品位的地方。在中國卻恰好相反,進劇院看戲的人很少,坐在家裏看電視的人卻非常普遍。
其因有二:一是心理審美意識文化的差異;二是中國人生活節奏太快,生存壓力大,因而養成了坐在家裏、足不出戶品味娛樂藝術的習慣。來到法國,我感到法國人的生活過得十分悠閒自在。你看不出他們多少緊張的情緒,即使站在街頭要飯的人,面部表情也是很自然平靜的,你很難從他臉上看到生活的緊迫感。
藝術精品,需要一個認識的過程,這個過程或許是漫長的。不過,精品藝術同樣是永恒的,是經得起時間驗證的。這就好比我們坐在賭場劇院觀看金星表演《半夢》一樣,她一身紅裙,像一朵火紅的玫瑰,把中國的《梁祝》小提琴協奏曲貫穿在現代舞蹈中,演繹了一齣讓外國人如癡如醉的經典劇目。
金星的內心從不包藏什麼。詩人于堅曾説過,金星是全中國心理最健康的一個人。這句話也許誇張了一點。但是,如果你與金星交往過一段日子,你會覺得于堅説的這句話一點都不過分。金星有一個綽號叫“玻璃魚”。朋友把金星比作是一個像玻璃一樣透明的人。正因為金星直率、大膽、執著,金星才有今天的輝煌。