在上海電影節的論壇環節，“跨界”成為討論主題。對應當下電影産業如火如荼的跨界行為，以論壇的形式探討一下無可厚非，但要有這樣一個前提認識：無論論壇得到什麼樣的成果或結論，都不會對電影跨界産生太多影響。電影跨界現在不需要理論、理念來進行指導，強大的資本力量，已經讓電影跨界如滔滔洪水無可阻擋。

　　與網際網路企業所進行的産業跨界一樣紅火的，還有明星跨界。電影節的影頻道傳媒大獎開幕式上，專門針對明星跨界進行了一場對話，任賢齊、盧庚戌講述了他們跨界成為導演的經歷與感受。

　　明星跨界拼的也是“資本”，明星效應也使得媒體願意關注他們的轉型之作，龐大的粉絲群也會産生跟隨效應，為其銀幕轉型新作埋單。如此就可以理解，為什麼明星跨界後拍攝的電影容易獲得市場成功，但在內容品質上卻無法令人欣喜。明星跨界需要解決的問題是，在擁有先天便利條件後，把“內容品質”這個電影的核心重視起來。跨不過創作及格線這個門檻，明星跨界就只能是“玩票”。

　　網際網路企業為什麼要跨界到電影領域？國內電影市場已經燒開鍋了，網際網路企業添薪加柴，是想用所謂的“網際網路思維”，在這個新的領域實現快速獲利。網際網路企業為電影産業帶來了錢，帶來了新的巨無霸，一切之前困擾電影産業的財務問題，都會在一夜之間得以解決，但問題是，在創作上網際網路企業能帶來什麼？圍繞在網際網路企業領袖身邊的電影人，又怎麼能做到不唯老闆馬首是瞻，堅持自己的創作願望？

　　網際網路也好，明星也好，跨界的這把火究竟該怎麼燒是個問題。現在更要緊的不是“網際網路+”，而是“網際網路-”，除了一些來自網際網路的大數據以及平臺可以為電影所用之外，依賴於網際網路特質的其他方面的鑽營，起碼應該被從電影創作層面上剔除出去。

　　在網際網路時代，如何堅持電影的歷史與傳統並且在此基礎上進行創新，是繼續誕生經典電影的必然條件。電影這艘巨船在網際網路時代的海洋中，要做的是昂首前行，而不是被泡沫覆蓋、面孔模糊、行進遲緩。　（韓浩月）