有一種説法，將人生比作不同風格的畫作：不同的顏料和畫布，可以描繪出不同的人生。
有些人的人生像是水墨畫，墨濃墨淡之間，就有情緒意境。
水墨畫“墨即是色”，“墨分五彩”，墨的濃淡變化就是色的層次變化，畫面的色彩繽紛以多層次的水墨色度代替。水墨畫給人的感覺就像志存高遠、胸懷天下的文人士大夫的氣質，他們的人生奮鬥目標是達到“立德”、“立功”、“立言”三不朽，不以物喜，不以己悲，憂其君，憂其民，以社稷蒼生為己任。此種類型，范仲淹堪稱楷模。範文正公少年劃粥割齏刻苦求學考取功名，入仕後，排除萬難修整海堤保百姓平安，興學重教嚴謹為國家選才，不懼強權改革朝綱求強國富民，礪兵戍邊衛國境安全，數度謫離不改報國之志，都被後人傳為佳話。《岳陽樓記》歷經千年滄桑，依然閃爍著珠璣的絢爛和智慧的光芒。
不過水墨畫色彩單調，不是每個人都能理解好和把握好，能夠從整體上精準拿捏畫面佈局和結構層次的人更是少之又少。
有些人的人生像是油畫，色彩熱烈奔放，層次豐富分明。
油畫注重透視關係，講究景象和人物的比例，強調色彩變化，畫出的景物十分真實，而且方便修改。擁有油畫人生的人，無論是在處理工作還是對待生活時，都是開朗豁達、生趣盎然的。這方面，蘇軾算是一個典範。他曾被宋仁宗譽為宰相之才，可仕宦生涯中卻歷經坎坷。但這並沒有擊垮蘇軾，被貶汝州時，尚有雅興帶兒子泛舟考察石鍾山“聲如洪鐘”的秘密；貶在儋州時和朋友在自家設灶研究制墨，差點把房子燒掉。任何時候欣賞蘇軾的人生，都能給人無限的啟發和樂觀精神。
但是，因為油畫是焦點透視，欣賞油畫必須要站在合適的距離和位置，才能領略全部意境，太近了，看到的只能是一塊塊的油彩。
有些人的人生如工筆畫，用筆精謹細膩，線條流暢工整。
工筆畫“盡其精微”，通過“取神得形，以線立形，以形達意”獲取神態與形體的完美統一。此種風格，范蠡可以為模範。他一心輔佐越王勾踐，甚至與勾踐夫婦一起在吳國為奴。歸國後，他以卓越的謀略輔佐勾踐雪恥。功成名就之後，他又以深邃的智慧主動辭官，避免了“鳥盡弓藏，兔死狗烹”的悲劇。他化名鴟夷子皮渡至齊國，以過人的商業才華迅速致富。齊人慕賢拜他為相，他又主動離開，舉家遷至陶地，從此“陶朱公”成為大商人的代稱。范蠡既能治國領兵，又能齊家保身，世人讚譽他“忠以為國，智以保身；商以致富，成名天下”。他的一生，無論是從宏觀全局還是從微觀局部看，都幾近完美，堪稱極品。
不過工筆畫對細節要求極為嚴格，必須具有極強的耐性和功力才能完成精品。
有些人的人生如木版畫，線條硬朗冷峻，節奏黑白相間。
木版畫善於通過利用“留黑”、大塊陽刻和巧妙構圖，以豐滿密集和蕭疏簡淡等不同風格來襯托表現主題內容。木版畫人生的典型，明代的海瑞算一個。嘉靖皇帝去世後，張居正請徐階釋放了因言獲罪的海瑞，並讓他擔任應天巡撫，掌管中國糧錢重地蘇浙一帶。結果三年下來，財政收入減少一半，當地官員紛紛要求調動。故張居正講，海剛峰是好人而不是好官，是清流而不是能臣。海瑞耿直敢言，打擊貪官污吏，對身邊人卻苛刻至似不近人情。海瑞的性格如此棱角分明，絕對是木版畫人生的典型。
只是木版畫採用的是物理製版，一根線條失誤，整塊版就可能會被廢掉。
借古鑒今，不論是精忠報國還是溫馨持家，無論是高居廟堂還是遠處江湖，每個人都在機緣安排下選擇自己的畫樣人生。儘管各種畫法表現形式不同，但只要是確定了主題，下定了恒心，付出了辛勞，一樣都可以創作人生畫卷，展現真實的思緒情感，收穫觀者的會心共鳴。因為，最為珍貴的畫境是內心深處的虔誠、安寧。
