這次靜秋的選擇，先採用的方法是全面撒網、重點捕撈。這裡的重點，特指北京的各大藝術院校。張藝謀派出的多個工作組，天天散落在北電、中戲、中國傳媒大學這些出“苗子”的地方，一蹲守就是幾個星期。在和工作人員聊天時，張藝謀一遍遍地開玩笑説，現在這孩子，怎麼漂亮的越來越少，難道是因為現在的漂亮姑娘都不嫁英俊小夥子，都不跟帥哥生孩子嗎？(《揚子晚報》8月9日）
如此大規模地“尋找靜秋”，很容易讓人想到幾個月前“尋找翠翠”的活動，異曲同工之處，兩者都是為了滿足商業化利益而以非商業化掩人耳目。張大導演對自己電影的女主角的犯愁，可謂是影視圈中的一大“悲劇”，向來“謀女郎”的位置都不會“名花無主”，而此次《山楂樹之戀》殺青之際曝光的海選“靜秋”角色過程的艱難，雖是意料之外，卻也在情理之中。
90後女孩越來越缺少靜秋的那份單純，這早已是一個公認的事實，然而此時從張導口中説出，看似合情合理，實際上確是一個漏洞百齣的悖論。
第一，張導是為自己片中女主角難以找到合適人選而發出的感慨，卻非對現狀的感觸。遙想當年，《大紅燈籠高高挂》、《一個都不能少》、《秋菊打官司》等等，哪部片子中女主角的位置張導不是呼之欲出？如今卻為了一個70年代的靜秋，在二十一世紀大動干戈，實在是有一種“落花流水春去也”的感慨。張導此次大為失望，多半來源於在海選角色中的感性認識，是否對這些女孩有真正的了解，以及是否對小説中靜秋的角色有著真正深刻的解讀，仍然有待考究，所以90後女孩們，尤其是因為姿色沒有被張導物色中的女孩，大可對此番評論不屑一顧，張導對此過於指責只能説是情緒的發泄。
第二，如今90後女孩千奇百怪的個性，在張導眼裏當然是大煞風景，然而他看到的現狀，是否看到了原因呢？張藝謀自從轉型大走商業路線以來，哪部片子不是為了博人眼球去吃票房？90後女孩缺少靜秋那種單純的氣質，説到底是還是社會風氣的整體浮躁，商業化不也是助紂為虐嗎？本身就是商業化的電影，卻想找一個從外表到本質都很清純的女孩來演，這是一種“忘本”的體現，找不到還好，若是真的找到了，恐怕這部片子上映過後，這位真正清純的女孩也難以逃脫現狀而隨波逐流了，到那個時候，我們的張導是不是又會出來感慨90後女孩容易被物質化呢？
第三，演員，顧名思義是要有出色的表演天賦，張導想找到一個原汁原味的靜秋本身並沒有惡意，只是想讓自己的片子少一點非議，但卻是忽略了清純女孩的天性。如果當年的靜秋當真還是原模原樣地活在這個世界上，當張導找到她説要把她拍成電影時，會得到允許嗎？如果允許了，那麼還會按照導演的要求順利完成拍攝任務嗎？一個天性本是不流於俗的人，強讓她流於俗，故作矯情地表演給眾人評頭論足，只會南轅北轍。一個演員給人的最重要的印象，如果演員自己完成不了，那麼是她自己的失敗，而不應該歸結于現實社會中缺乏這一真實人物。做不到對故事的真實再現，那就等著接受大眾的批判吧，又何必如此拐彎抹角？
第四，張導對於靜秋這一人物存在誤讀。如果真是想要找到一個與靜秋幾乎一模一樣的人，那麼至少知道靜秋應該是身在一個怎樣的環境之中。70年代的農村面貌和人物特點，其實現在仍然存在，但是張導首選北京，大規模放網，並且目標是清一色的藝校女生，其中用意顯而易見：即要求女主角有相當雄厚的表演天賦，又要求其有著骨子裏的清純，這不是要找到一條會飛的魚嗎？把本來就是矛盾的東西安放在一個人身上，結果只有一個：這個靜秋是張導造出來的，而不是艾米寫出來的，更不是活在那個年代的真實人物。然後以自己有限的接觸範圍，對90後女孩大加評論，這不是一個導演的社會責任心所在。
所以張導真正所感慨的，是找一個能讓自己的片子獲得更多票房的人物太難，而不是對現狀接觸後反思後的無奈，否則他就會去拍一部反映現實中90後女孩的片子了，而不是對著一個眾人期待的故事大發感慨，也許對於張導而言，艱難的不是找一個靜秋這樣的女孩，而是拍一個最大限度滿足商業利益的電影。靜秋不過是一個票房主角，90後的女孩們卻因此被描上了一個灰色頭像。以商業化為目的，卻要以非商業化為標準，如何兩全？在此我只祈禱一點，希望這部片子物有所值，不要讓這麼多期待中的觀眾掃興而歸。
