新華網武漢11月9日電（記者黃艷、皮曙初）擁有200多年曆史的國粹京劇如何永葆藝術生機？內容和形勢如何革新？觀眾市場如何培養壯大？9日，在武漢參加第六屆中國京劇藝術節的兩岸專家舉行“京劇藝術繼承與發展學術研討會”，就新時期京劇藝術的傳承與發展進行深入探討。
專家們認為，京劇所面臨的問題也是多數古典藝術的集體焦慮，只有既遵從傳統，又順應時代，才能永葆京劇的藝術生命力和魅力。
中國藝術研究院研究員吳乾浩在會上發言認為，京劇可創造性地傳承。京劇從220多年前誕生，一直在創新發展。比如 “五四”之後，受社會環境、文化思潮、外來文化等影響，促成了京劇的新發展，出現了古裝新戲與時裝新戲的編演。今天，京劇遍佈東西南北，在各處有接地氣、落地生根的趨向，除一貫存在的京派外，融合地方特色的新海派、鄂派、滇派等方興未艾，給京劇地域流派帶來生氣。
去年，京劇被聯合國教科文組織保護非物質文化遺産政府間委員會列入“人類非物質文化遺産代表作名錄”，這給京劇的繼承與發展帶來新的機遇。國家京劇院原黨委書記林毓熙認為，列入“非遺”更有利於京劇的發揚光大，尤其是傳承人的培養，培養京劇高層次領軍人物，創造京劇的新繁榮。
京劇人才培養和傳承人保護得到與會專家的一致認可。此外，觀眾市場的培養壯大也是京劇藝術延續生機的重要支撐。臺灣成功大學中國文學系林幸慧副教授在會上介紹了臺灣戲曲學界對京劇創新和發展的影響，並重點介紹了臺灣如何培養青少年京劇觀眾和愛好者的做法和嘗試。
林幸慧説，2003年臺灣京劇觀眾的55％是青少年，到2006年這個比例達到75％。除了政府在小學生中推介京劇觀賞外，高校裏的中文系都有京劇選修課。在臺灣，京劇還嘗試新的行銷手段，比如團購、折扣票、偶像宣傳推介京劇劇目等等，“京劇成為臺灣青年文娛選項的重要一項”。
京劇作為一門綜合藝術形態在海外也得到了很好的傳播。武漢大學藝術系教授鄭傳寅説，京劇藝術具有很強的包容性，將一些西方文化、民族文化、地域文化等元素容納其中，提升了京劇的跨文化傳播力，在國外有不少黃頭髮、藍眼睛的京劇“擁躉”。
