臺灣兩藝術家50件作品展示“不一樣的雲南”(圖)

　　圖為觀眾觀展 馬騫 攝

　　圖為于湧作品 馬騫 攝

　　中新網昆明11月20日電 (記者 馬騫)19日，“印象·真情——兩個臺灣藝術家眼中的雲南作品展暨于湧、蔡振源藝術創作研討會”在昆明啟幕。雲南藝術界“大咖”齊聚一堂，分享創作心得，共話兩位臺灣藝術家呈現的“不一樣的雲南”。

　　本次活動現場共展出陶木、木石、水彩、油畫作品50件，其中于湧陶木、木石藝術作品30件，蔡振源水彩、油畫作品20件，呈現了一個獨特視野下的藝術雲南。活動現場，雲南省藝術界專家和不少觀眾都認為，兩位臺灣藝術家的作品呈現一個不一樣的雲南，從尋常中發現了藝術生命。

　　于湧、蔡振源兩人都來自臺灣，但都常居雲南，把雲南當成了自己的第二故鄉，兩人獨特的藝術作品在多個場合展覽展示，也多次獲獎。其中，于湧1998年底開始長居雲南，致力於雅石、殘陶與木雕、金屬等多種元素相結合的藝術創作。“藝術的價值不在於作品的增值與否，不在於你的刀法多好、手藝多優秀，而在於是否能打動人心。”于涌希望自己的作品不僅具表面的指徵意義，更蘊含生活哲理。

　　蔡振源自2013年旅居雲南，寄情于山水之間。他的水彩畫創作打破傳統技法，以獨特的審美視角表現內心情感，在水彩畫傳統技法上融入國畫寫意意境，巧妙處理光線、透視、色彩等元素以營造表現的氛圍，在技法上獨樹一幟，中西融合，具有極強的表現力及感染力。國外專業藝術機構評點其作品具有“心靈療傷”作用，能拉近觀眾與作品的距離，引發心靈共鳴及精神溝通。他多次婉拒北京和巴黎畫廊等藝術機構的邀請，發願將余生留在雲南繼續創作。他説：“我喜歡雲南，這裡最美的是情感。”

　　“于湧作品非常融入鄉土，他能夠把視點集中到身邊民族民間的一些普通器物上發現美，並融入現代的審美理念，組合成為一個新的作品，很不容易。”著名畫家姚中華表示，兩岸也應更好地進行文化、藝術方面的交流。雲南省作協名譽主席、著名作家黃堯則對蔡振源作品作出如是評價：對於山水、對自然的色彩有一種相當大的融合力量，這種力量已經超出山水本身的力量。“他的水彩畫動力充沛，畫框是裝不住的，小景畫大畫。”

　　本次展覽將持續至26日。(完)