崑曲藝樹在臺開枝散葉不容易

　　説起臺灣崑曲的傳承發展，你會想到什麼？身為崑曲愛好者，記者對於大陸崑曲表演藝術家蔡正仁的經典評點再熟悉不過：“最好的演員在大陸，最好的觀眾在臺灣。”説話間猶是上世紀90年代。一甲子分隔相望，二十載光陰流轉，臺灣崑曲曾走過怎樣的路，如今蔡氏之言是否同樣適用？

　　記者在臺數月間，一路參加當地曲社（指曲友組織，曲友間聚會稱“曲會”）活動，觀看業餘劇團演出，並與曲友（指專注于崑曲清唱者）、崑曲研究者、專業演員等長談。在結束駐臺時，欣聞臺灣“中央大學”即將成立全臺首座崑曲博物館，並於今年5月開幕時舉辦崑曲藝術節。想到臺灣崑曲傳習者口中的“不絕如縷”“自求多福”，不覺慨然。在被認為“沒有任何崑曲資源”的地方，崑曲同好們篳路藍縷，使昆腔一脈如涓涓細流，在寶島綿延不息。

　　崑曲傳習計劃是關鍵節點

　　崑曲發源於元末明初的江蘇昆山，1949年前臺灣幾乎不見流傳。臺北“同期曲會”出現于1949年9月，開寶島曲社之先河；“蓬瀛曲集”隨後成立，臺灣故宮博物院前院長蔣復璁及世新大學創辦人成舍我都是曲友。在“蓬瀛曲集”舉辦的年度公演中，臺灣地區前領導人嚴家淦夫婦、“中研院”院士李方桂夫婦也曾現身捧場。

　　1987年臺灣解嚴，臺灣首個業餘昆劇團“水磨曲集”成立，兩岸文化交流也迎來轉機。1990年，臺灣資深曲友賈馨園發起“崑曲之旅”，前往上海欣賞崑曲演出。大家對上海昆劇團的表演“大為驚艷”，回臺便全力推動“崑曲傳習計劃”。

　　如今在臺崑曲演員、現為職業京劇團“國光”演員的溫宇航對記者説：“崑曲傳習計劃非常重要，是臺灣崑曲發展中的關鍵節點，對崑曲在臺灣開枝散葉意義重大。”在當局經費的支援下，傳習計劃從1991年至2000年共辦了6屆，平均每屆招收上百人，以學生和中青年居多，後成為崑曲演出的基本觀眾。其後增設的“崑曲業餘劇團與師資培養小組”，培養出的學員更成為如今崑曲傳承的中堅力量。

　　為何説“最好的觀眾在臺灣”

　　相較于臺灣崑曲傳承的穩步前行，大陸崑曲在上世紀80年代後受流行文化衝擊處於頹勢，相關劇團面臨被裁撤、整並、企業化的命運。1992年起，在臺灣學術界主導下，上海昆劇團開啟大陸職業昆劇團來臺演出大幕。“來到臺灣後，發現這邊的藝術環境比較好，觀眾對崑曲的欣賞能力非常高。”溫宇航説，臺灣觀眾的熱情度、年輕程度、觀眾人數，當年北京的情況沒法與之相比。

　　面對熱情又專業的臺灣觀眾，蔡正仁便有了開篇的感慨，並深得大陸崑曲界認同。此後大陸六大昆劇團輪番來臺演出，幾乎年年不輟。劇團也紛紛使出看家本領，“都把壓箱底的好戲拿到臺灣來演，出出是經典”。在溫宇航看來，因為看到的都是精華，當時任何地方的觀眾都不如臺灣觀眾懂行。

　　隨著2001年崑曲入選首批人類口述和非物質遺産代表作，大陸對於崑曲保護的重視程度提高，2004年白先勇主持推出的青春版《牡丹亭》更帶動崑曲風潮，吸引眾多大陸年輕人走進劇場。“如今崑曲在大陸的盛況如同上世紀90年代的臺灣，相比之下臺灣昆劇市場的重要性已不如以往。”曾為“崑曲傳習計劃”學員的林宜貞向記者分享了自己的觀察。

　　全臺專業崑曲演員僅1人

　　大陸職業昆劇團如今有8個，臺灣在此項上數量卻是零。崑曲展演主要依靠業餘劇團的力量，或是臨時借調職業京劇演員演出崑曲，或是由曲友上臺表演。

　　“全臺灣只有我一個專業崑曲演員。”溫宇航説，崑曲傳習計劃招收了一些京劇演員，但最終目標不是讓京劇演員借崑曲學習精進技藝，而是讓他們以最快的速度掌握崑曲，在臺灣成立具有專業水準的昆劇團，但這個計劃近幾年卻已基本停擺。讓民間劇團頭疼的資金問題固然在，京劇演員“不務正業”唱崑曲也難協調。而在一些專業人士看來，劇種相異，唱法有別，在缺少崑曲科班的臺灣，不得已訓練借調京劇演員唱崑曲，也讓崑曲失掉了原味。“臺灣崑曲的風格就是沒風格，今天從上海昆劇團、明天從南京、蘇州請來老師，你教一齣他教一齣，風格沒法統一。”溫宇航説。

　　“現在崑曲演出的數量、社會上的影響力，在臺灣逐漸下降。傳習計劃專業京劇演員那批人，年紀也慢慢變大，快不佔據舞臺中央了。青年一代的演員幾乎沒有受到很好的崑曲訓練，大陸崑曲前輩們考慮身體狀況等因素，再想過來教也越來越難。”溫宇航補充道，從整體氛圍上來説，在社會上漸漸沒有話語權了。

　　問題癥結在臺灣意識形態

　　林宜貞如今是臺灣大學崑曲社指導老師，她介紹道，臺灣高校崑曲社團現在僅存三四個，較之高峰期的7個少了許多，每個社團人數也比較有限。

　　“臺北大稻埕戲苑經營傳統戲曲，已經累積了一定的觀眾群，有了戲他們就會來看。賣不賣票的都有，是傳統戲曲演出的大本營。”林宜貞笑説，進場的觀眾總比預想的多一些。記者曾巧遇臺北昆劇團的公演，發現上座率約有2/3，前幾排還坐有明顯像是遊客的外國人。

　　水磨曲集昆劇團負責人陳彬對記者説，因為是業餘團，有些年輕團員還要顧自己的工作。劇團演出賣不出錢，就去申請經費補助，不夠就自己貼錢。有人説，“玩票就是玩鈔票”。去文化局申請補助，對方會問你“演出效益”如何，但有些東西不能量化，又是很主觀的。溫宇航説，現在主要癥結在臺灣的意識形態，有識之士還是在不斷呼籲，爭取更多支援，但是非常無力。臺灣已經需要有第二次傳習計劃了，否則之前那些東西很難被保留。（張盼）