臺灣寫真：專一不二，“90後”團長傳承布袋戲“要始終堅持”

　　中新社臺北4月26日電 題：專一不二，“90後”團長傳承布袋戲“要始終堅持”

　　中新社記者 陳小願 張曉曦

　　“免費演出、公共場合、閒暇時間，竟然沒多少人願意看布袋戲。”

　　近日，在臺北中山北路巷弄裏的工作室，27歲的“不貳偶劇”團長郭建甫接受中新社記者專訪，憶及“酬神戲”演出遭遇的冷場，頗為感慨。

　　沏上一壺茶，他説，那次刻骨銘心的表演在路邊持續兩小時，僅五位古稀年齡的戲迷全程欣賞；期間數百行人，不是捂耳快速通過，也是駐足不滿30秒。

　　3歲時受曾祖母影響喜歡京劇，郭建甫高中時成為大師陳錫煌的徒弟，大學二年級創立劇團，是青年布袋戲傳承人中的佼佼者。2012年成立“不貳偶劇”，他解析這命名“意指專一不二，傳承布袋戲要始終堅持。”

　　郭建甫説，布袋戲約在清朝時自泉州、漳州傳入臺灣，繁盛時有數百個劇團。如今劇團日減，有些甚至為省經費，在貨車上架起戲臺、放錄音帶，把戲偶晾到一旁，“給觀眾留下不好印象，對布袋戲發展傷害很大”。

　　傳統的布袋戲內容顯然需要適度改變，但需要在全面了解傳統的基礎上進行。郭建甫説，傳統很難界定，因為藝術隨生活而改變。相較百年前，現在布袋戲使用擴音設備，音樂種類、戲偶樣貌也更豐富，是與時俱進發展，並未失去傳統。

　　“傳統布袋戲重‘講古’，因為以前教育不普及，需通過戲劇把‘忠孝節義’向觀眾傳遞，演出時間較長。”郭建甫認為，現在教育普及了，觀眾未必要看很長時間的演出。

　　約30平方米的工作室擺放著各式布袋木偶、古典樂器、還有縫紉機。這項綜合性藝術，包含雕刻、刺繡、彩繪、縫紉、文學、音樂、肢體動作等。

　　大學時，郭建甫白天在師父的劇團學習，傍晚到學校進修，晚上11點回到家還要接設計案及修理道具，賺生活費、學費。創建劇團六年來，僅戲臺、戲偶等各式道具，他就製作了近三百件。

　　劇團由郭建甫一人負責，平時有幾位較固定的合作夥伴。他笑稱，養不起固定班底，所以“校長兼撞鐘”。事業和生活已融為一體，他常每天只睡五個小時。

　　現在，圖書館、地下街、博物館、中小學等，臺灣各地都留下郭建甫演出或教學的身影。“希望把布袋戲美好的一面呈現給觀眾，讓他們發自內心喜歡。”他説，讓文化走進生活，很重要。培養觀眾，也就培養了市場，這樣才能長期發展。

　　2011年以來，郭建甫每年到大陸交流。他認為，泉州和漳州的人才培養較有計劃和規模，而臺灣劇團更重視觀眾需求，可多交流。

　　近年，他還以文字或圖像記錄著布袋戲的劇本、臉譜及制偶方式。傳統布袋戲通過口述傳承，時間長了可能因用錯字而失真，保存工作和教學可相輔相成。

　　對於布袋戲的未來，這位年輕的團長保持樂觀。他説，國際上的劇場表演已逐漸趨向加入偶戲，人的肢體表現形式達到高峰後要加入其他元素。

　　“以整體趨勢看，中華文化在國際上越來越受矚目。布袋戲較具古典風格，是很明確的文化符號，很能代表中華文化特色。”郭建甫説。(完)