中國電影未來怎麼做？産業佈局 瞄準多元化

　　原標題：中國電影未來怎麼做？

　　隨著中國電影邁向國際化步伐的日益加緊，它的黏合劑作用越發明顯，從地域層面看，中國電影與好萊塢之間的聯繫越來越多、越來越深刻，從領域層面看，中國電影正大步流星地走在與金融資本高度融合的道路上。這種在立體維度上的發展態勢為中國電影製造了機會，同時也對中國電影的創作者、出品方、發行方提出了挑戰。在北京國際電影節期間，電影人持續深入探討，為中國電影譜繪著一條産業佈局多元化、受眾層次多樣化、IP價值最大化的未來發展之路。

　　1産業佈局 瞄準多元化

　　國內影視公司展開全球化佈局

　　目前，越來越多的國內影視公司都在開展全球化佈局。在本屆北京國際電影節上，中國承華傳媒正式宣佈與好萊塢的The H Collective（簡稱THC）、Ignition Creative（簡稱IG）等公司達成深度戰略合作。此前，承華傳媒與好萊塢電影公司已經有過了相當長期的合作，包括《變形金剛4：絕跡重生》《碟中諜5：神秘國度》《007：幽靈黨》《憤怒的小鳥》《極限特工：終極回歸》《極盜車神》《比得兔》等多部電影包括投資、製片以及國內的全案宣傳與影院發行工作。去年2月，由承華傳媒負責中國地區全案行銷以及影院協助推廣的《極限特工：終極回歸》打破特工電影的中國票房紀錄、創下11.25億人民幣的票房佳績。基於前作的成功，承華傳媒將繼續發揮本土優勢，與THC攜手打造《極限特工4》，充分挖掘該系列在內地的商業價值。同時，THC也將和承華傳媒達成深度戰略合作，助力HCH主控華語片的全球推廣發行，讓中國電影真正走向世界。而承華傳媒與IG的合作方式則是成立合資公司深耕內地影視市場，圈內知名的花兒影視也宣佈加盟其中。

　　金融資本與影視行業高度融合

　　近年來，進入發展快車道的電影産業引發了眾多資本、特別是金融資本的關注，越來越多的金融機構開始成立影視文創部門，涉足電影投資業務。在電影節期間舉辦的首屆“電影+金融”峰會上，中國電影評論學會産業研究中心主任、聚影匯創始人朱玉卿認為，隨著電影産業鏈的細分趨勢、基於網際網路的用戶主導趨勢越來越明顯，“目前以聚影匯為代表的專業觀眾調研機構與調研方法正逐步贏得業界認可，也為金融資本進入影視投資提供了強有力的風險規避保障，有望打通因為缺乏有效風控而橫亙在電影與金融之間的屏障。”

　　首都金融服務商會執行副會長劉光軍在峰會現場指出，目前金融與電影的融合已經是一個必然的趨勢，“當下的首都金融資本正在迎來與電影産業結合的最佳契機。接下來需要重點思考的是如何調動更多的金融機構資源，引導社會資本支援文化産業，尤其是影視文化産業的發展。希望能夠借助一定的大數據手段，搭建成熟的電影測評模型，從而實現影視投資風險的有效管控。”

　　2受眾層次 力求多樣化

　　觀眾滿意度、需求度促進産業升級

　　2017年中國全國電影總票房達到了559.11億元人民幣，同比增長了13.45%。《岡仁波齊》等影片的熱播被業界視為新興中産階級觀眾的消費升級，《唐人街探案》《紅海行動》等影片票房屢創新高映射出了經濟發展帶來的居民消費升級與消費品質的提升。中國電影資料館館長、中國電影藝術研究中心主任、北京電影節組委會副主席孫向輝在發表“觀眾滿意度與市場新動能”演講時著重介紹了2015年到2017年“中國電影觀眾滿意度調查”的數據分析報告，從觀賞性指數、思想性指數和傳播度三個維度進行調研歸納。報告指出，觀眾滿意度促進了中國電影類型的多樣化發展，通過泛娛樂大數據平臺藝恩的調查數據可以發現，雖然一些影片的票房表現並不突出，卻能夠在市場上獲得高度滿意評價，中國電影觀眾滿意度是推動某一類型影片在整個電影市場上大發展的關鍵之一。

　　中國對外文化集團戰略顧問、中國國際商會文化委員會秘書長張玉玲在首屆“電影+金融”峰會上提到，受眾需求正是電影與金融的合作切口，“目前，民眾對文化産業的需求正隨著經濟的增長而同步增長，國民的文化消費在未來會有很大的提升。從這個角度來講金融的介入是合適且必須的。”

　　發展“通吃型”電影以拓寬受眾面

　　目前，中國電影的受眾群體還是比較偏向青年人，北京大學文化産業研究院副院長、中國文化産業促進會副會長陳少峰在“華語電影發展國際論壇”上指出，“只有少數人看電影，這些人反覆看，所以今天我們能取得這樣的票房是相當了不起的。然而，我們始終沒有超過美國，原因就在於我們的受眾太少，青年群體的路太窄。下一步的發展重點是借鑒國際電影，做出受眾更加廣泛的電影。”陳少峰將其稱之為“家庭文化型電影”，也就是“通吃型”，“這也是國際商業大片的主流方向，家長帶著孩子、青少年看電影。”其中，陳少峰還提到了中國動畫電影的美好前景，“動畫電影的受眾是雙重的，這就意味著這部動畫能同時搞定家長和兒童，中國目前最大的黃金檔其實就是暑期檔，暑期檔其實可以創造巨大的規模，但是回頭看看，我們的暑期檔都在上什麼樣的電影，如果都是愛情片那麼等同於放棄了暑期檔。如果説6天的春節檔可以創造那麼多票房，那麼暑期檔的時間線更長，加上電影保護措施的原因，仍然沒有達到很高的票房，説明我們沒有把握好暑期檔這個巨大的黃金檔期。”

　　3IP價值 尋求最大化

　　找到真正精品

　　根據《2018年泛娛樂産業白皮書》顯示，2017年泛娛樂産業核心價值約為5484億元，同比去年增長32%，曾經站在“風口浪潮”上的IP産業正漸趨成熟，整個IP生態系統正向更加開放、協同的方向發展。既要腳踏實地，又要順利升級，致力於建立全産業鏈數據支援體系、最大化釋放IP價值的偉德福思CEO鄭珣表示，首先要去找出精品。“如《戰狼》《紅海行動》等主旋律又帶有特殊行業背景的影視作品的崛起，行業影視劇正迎來歷史性的機遇。不過一些獵奇性元素以及這種有特定背景的故事在以往劇本有是有的，但還不是很多。我們要做的正是區別行業劇中真正的精品。”鄭珣建議以行銷和數據為切口，深度升級內容開發。打造從源頭著手的IP多形態開發聯動模式，形成以文學、網劇、電影、遊戲、動漫等全方位的産業矩陣，持續不斷賦予IP新的生命力與創造力。他以與著名推理作家賴繼合作的8部IP名單為例説：“細細打磨《國X局密檔》《辯護大師》等一系列帶有主旋律、正能量基調的IP，打造帶有企業標簽的主旋律行業劇。通過八部別具一格的小説可以打造8個與眾不同的正能量故事，在推動著行業更好的發展同時，希望在不遠的未來我們能在銀幕中看到不一樣的新力量。”

　　發展“四合一”産業鏈

　　“按照國際慣例，一部電影如果想要獲得比較好的價值回報，必須要有衍生品和多次版權開發。”陳少峰指出，中國電影的投資風險為何會越來越大，就是因為好不容易做了一部票房不錯的片子，但是因為沒有經過二次和三次開發，因此無法“遍地開花”。“在國外二次三次開發需要很長時間的週期，可以做很多的內容收錄。而我們的現狀是，票房不斷增長，但是風險並沒有降低，收入也沒增加，或者投資大票房也大，也沒有太大意義。”

　　對於IP的運作，陳少峰認為最理想方式就是“四合一”——故事、形象、産品、企業IP合一，從而形成一個真正的載體和內容支撐體系。陳少峰以迪士尼舉例，“衍生品和主題樂園都是迪士尼的産品，迪士尼的投資很大，但是就算主題樂園不盈利，IP也早已有很多盈利，12%的IP授權加上8%的製作費，在主題樂園開園之前，迪士尼就已經有20%的著作權成功變現。從迪士尼的成功經驗中，我們可以看到，只有從IP發展到整個産業鏈，IP的價值才能最大化。”陳少峰強調，電影公司只有把自己做成文化集團，才有“成長性”，“美國電影票房30年前就停止增長了，中國電影票房再過幾年也沒有成長空間了，而迪士尼的成功之路才是中國電影發展最正確的打開方式。”（張碩 郭丹 王琳）