國家大劇院十週年:奔跑吧！百姓的藝術殿堂

　　清晨，初升的太陽映照在國家大劇院外的人工湖面，波光盈盈。

　　今天，國家大劇院迎來了開幕以來的第十個冬至；今天，也是國家大劇院建院十週年的正日子，一年一度的公眾開放日藝術節如約而至。從早上9點到下午4點半，大劇院邀請觀眾走進“百姓殿堂”，免費享受藝術，70余場演出及活動，讓藝術的腳步貫穿全天。

　　這，僅僅是國家大劇院藝術推廣普及活動一個小小的縮影。把觀眾迎進來，把演出送出去；線下辦活動，線上同步看……開幕運營十年來，快速奔跑的國家大劇院，秉承人民性宗旨，為觀眾奉上“長流水、不斷線”的藝術福利，讓藝術走近更多人，讓藝術改變生活。而這，正是北京作為全國文化中心應有的氣質與風貌。

　　請進來

　　滴灌一方藝術家園

　　用劇場來定義國家大劇院，著實不太準確，跟隨觀眾的腳步走進來你就能發現，這裡更像是一個藝術家園。

　　走進北門，長長的水廊正在展出“2017國家大劇院舞蹈影像巡禮”；走到一樓東側咖啡廳，高達13米的古埃及戰船矗立，內藏歌劇《阿依達》的製作玄機；西側咖啡廳前的小舞臺不時飄出重奏的音樂；樓上的藝術資料中心、花瓣廳也常有藝術活動。

　　大劇院的藝術普及教育活動涵蓋歌、樂、舞、劇、戲多元藝術門類，體系完備而健全，而形式則彰顯“講演結合、賞析並重”之特色。觀眾在輕鬆愉悅的觀賞中進行系統學習，在深入淺出的講解中加深觀演體驗。

　　把觀眾請進來，藝術規格必須高，但價位不能高。公共空間裏的藝術展覽，只要購買一張參觀票，就能在劇院享受一整天的藝術充電。此外，十年來大劇院商業演出平均票價也不升反降，十年平均票價300元，從2008年的375元降至2017年的261元。週末音樂會和藝術普及講座的票價為40元，其中會員購買週末音樂會只需10元，還可以免費參加講座。

　　“1000元的票價賣出400張和400元的票價賣出1000張，票房收入是一樣的，但上座率是有區別的，接受藝術熏陶的觀眾人數是不一樣的。對大劇院而言，我們選擇後者。”國家大劇院院長陳平曾算過這樣一筆賬。

　　開業至今，大劇院已舉辦藝術普及活動近5000場、藝術普及教育演出5606場，累計惠及觀眾近500萬人次。這項旨在培養觀眾的“滴灌工程”，讓一個個看似平凡的日子，因為藝術色彩的點染而變得鮮活且美好。大劇院也因此而成為京城一道與眾不同的文化風景線，置身其中的人們，看看演出、觀觀展覽、聽聽講解、喝喝咖啡、買買紀念品，用心感受著這個全天24小時都涌動著藝術氣息的地方。

　　走出去

　　延伸一處戶外殿堂

　　“下面這首《梁祝》，大家肯定都很熟悉，我今天演奏的這段説的是什麼呢？”在通州區臺湖鎮北京新城職業學校禮堂，小提琴家呂思清還沒“開弓”，就先打開了話匣子。歡聲笑語的“單口相聲”式講解，和他平時在獨奏會上的樣子迥然不同。

　　舉辦音樂會時，享譽國際舞臺的音樂家們一向“惜字如金”。可在大劇院一場場“走出去”的演出中，呂思清、朱亦兵、鄭京和、羅比·拉卡托斯以及國家大劇院管弦樂團的演奏家們，都已經被磨煉得“説得比拉得還好”了。“對不少市民來説，他們還沒有機會走進劇院看演出，那我們就要走到他們身邊，用他們能接受的方式，讓他們感受音樂的魅力。”呂思清説。

　　大劇院每年的五月音樂節、舞蹈節、歌劇節，都會策劃一系列“走出去”活動。10月31日，國家大劇院“百場公益演出”走進北京大學腫瘤醫院。腫瘤醫院外科樓的大廳裏，《手挽手》《一杯美酒》《鬥牛士之歌》等歌聲飛揚，一圈圈圍在歌唱家們身邊的，是挂著輸液瓶的患者，是手裏拿著化驗單的家屬，還有幫他們一起抗擊病魔的醫生。“真沒想到還能有機會在這裡觀看到國家大劇院的演出。”一位患者握著歌唱家的手不願鬆開，還一起唱起了歌，看得在場觀眾心裏都暖暖的。

　　院墻不是界限，藝術插上了翅膀。學校、博物館、農村、工廠、醫院……一場場“走出去”的演出、沙龍、藝術課，在越來越多的地方、越來越遠的角落，播撒著藝術與美好，收穫著溫暖與感動。而在與觀眾的神交、互動、融合之中，大劇院自身也在成長、成熟，在運營管理的專業化、細緻化、人性化、拓展化等方面，步伐越來越快、越來越穩。

　　新玩法

　　架起一座移動劇院

　　在北京讀大學的王純是大劇院的新粉絲，在今年8月的“2017國家大劇院國際歌劇電影展”上，他觀看了歌劇電影《卡門》，“這是我第一次接觸歌劇，一下就被迷住了，以後有機會我還想看現場版。”

　　在追求跨界融合、形式創新的時代，歌劇電影就是大劇院拿出的藝術普及新招數。2015年，剛剛試水歌劇電影兩年的大劇院，因採用世界最前沿的4K技術拍攝推出歌劇《阿依達》引起業內轟動。“要知道，在當今電影界，只有諸如《霍比特人》這樣的超級大片才會使用4K攝影機。截至目前，還沒有任何一家歐美劇院用4K技術拍攝一部完整的歌劇電影。”聽説這個消息，義大利歌劇電影導演曼奇尼很驚訝。2017年，第十屆中國金唱片獎授予國家大劇院製作歌劇電影特別貢獻獎。

　　“歌劇藝術是一門高度綜合的表演藝術，把歌劇拍成電影可以讓更多人欣賞歌劇、喜愛歌劇，讓它走到百姓身邊。”歌唱家閻維文説。算下來，這短短幾年間大劇院共拍攝了《圖蘭朵》《駱駝祥子》《長征》等24部歌劇電影。而“國家大劇院國際歌劇電影展”、國家大劇院“百場歌劇電影進校園”等活動，則讓高雅殿堂裏的歌劇藝術走進了百老彙影城、盧米埃影城等影院，還走出了北京，在武漢、上海等地的大學和影院落地，為歌劇這顆“音樂藝術皇冠上的明珠”狠狠圈了一把粉。

　　新鮮事遠不止這些，大劇院還走在“網際網路+”的路上。十年中，隨著視聽平臺“古典音樂頻道”上線、客戶端“大劇院·古典”推出，大劇院實現了從“實體劇院”到“網上大劇院”再到“移動劇院”的三級跳。在網路上滑動頁面，在手機上動動手指，“永遠在路上”的現代人就能看到多明戈深情演唱的細微表情，聽到郎朗、呂思清演奏的動人樂聲……

　　藝術，潤物無聲地浸潤著城市的人文環境，涵養著社會的文化生態。當藝術融入一座城市的血脈，當疲累的人們能夠置身一處讓心靈棲息的藝術港灣，這是怎樣的一種美好？！